開催中のSummer Contrast FestivalでMila Sternに会い、彼女のキャリアについていくつか話を聞く機会を得た。Mila Sternは多くの音楽ジャンルを独自の方法で融合させ、増え続けるファンを魅了するアーティストだ。
やあ、Mila！プロデューサーとして、あなたは音楽の中で実に多くのスタイルを結びつけています。日々、どんなものから影響を受けていますか？
何よりもまず、私はレイヴァーです。10年、15年前ほど時間が取れなくなったとしても、クラブやフェスティバルのフロアにいることが、最大の影響源です。それに、日常生活ではクラブミュージック以外にも本当にさまざまな音楽を聴いています。それは自分が制作する音楽にも、DJとしてプレイする音楽にも大きな影響を与えています。私はポストパンクやインディーミュージックを背景に持っていて、そうした影響は自分の作品にもはっきり表れていると思います。私のサウンドは間違いなく、カウンターカルチャーの感覚によって形作られてきました。
制作を始めたのは比較的遅く、2018年でした。今はベルリンのKater BlauとハレのStation Endlosでレジデントを務め、世界各地をツアーしています。
キャリアの始まりについて、もう少し聞かせてもらえますか？
DJを始めたのは16年前、2008年です。ライプツィヒに近いハレに住んでいて、DIYのアンダーグラウンドクラブやスクワットされた場所、違法な野外パーティーでプレイしていました。パンクバンドの直後に出演することさえありました。それは大好きな趣味でしたが、プロの仕事になったのはずっと後のことです。ライプツィヒやベルリンのパーティーにもよく行きました。その後しばらくテルアビブに住み、そこのクラブシーンも楽しみました。6年以上前にベルリンへ引っ越す前から、ベルリンのシーンに深く関わっていたので、ここに住むのは自然なことでした。制作を始めたのは比較的遅く、2018年です。今はベルリンのKater BlauとハレのStation Endlosでレジデントを務め、世界各地をツアーしています。親友のMira、そしてPeter Schumannと一緒に、Kater Blauのインハウスレーベル、Kiosk IDでも活動しています。
シンセやグルーヴボックスなど、複数の機材に囲まれて作業するのと、ラップトップとAbletonだけでミニマルに制作するのでは、どちらが好みですか？
シンセやグルーヴボックスなど、複数の機材に囲まれて制作できたらいいなと思うかもしれませんが、持っていないんです。私の「スタジオ」は、小さなアパートにあるデスクです。だから今は、MacとAbleton、ヘッドフォン、プラグイン、サンプルだけで作業しています。
近いうちに出演する予定のフェスティバルやクラブイベントはありますか？
北ドイツのSummer ContrastやMoyn Moynなど、シーズン最後のフェスティバルに出演するのを楽しみにしています。Kater Blauは8月末にアニバーサリーを祝うので、私にとって間違いなく大きな見どころです。もうひとつ楽しみな出演は、9月6日に同じくKater Blauで行われるイベントで、Heinz Hopperフロアを主催します。ロンドンのCenkkを招きました。彼のプロダクションもセットのドラマ性も大好きで、ここ1年で一緒に過ごすのが楽しい友人になりました。もう一人招いたゲストはDelia Planggです。彼女の折衷的なセットは素晴らしいですし、Station Endlosのレジデントでもあり、私の友人でもあります。
ポーランドのSummer Contrast Festivalでの次のショーは、初めて出演する場所ですか？
昨年すでにSummer Contrastに出演していて、Oak Stageに戻れるのがうれしいです。ポーランドではさまざまな場所でプレイしてきました。ほんの数か月前にはヴロツワフのCiałoに出演し、屋外フロアのクロージングを担当しました。あそこの雰囲気が本当に気に入りました。
曖昧な上部構造に縛られない純粋主義的な美学として、レイヴカルチャーに対する自分のビジョンを伝えたい。
今回のセットはどんな内容になりそうですか？新曲や未発表曲も聴けますか？
木曜日の午後5時から8時まで、Oak Stageでプレイします。フェスティバル全体の比較的序盤の雰囲気をつかむようなセットにしたいです。今後数か月のうちにKiosk IDからリリースする、他のアーティストの未発表曲もいくつか必ずかけるつもりです。
このジャンルの先駆者的存在とみなされ、熱心なファンを築いてきました。そうした人々に伝えたいメッセージはありますか？
自分のセットやプロダクションは、伝えたいメッセージというより、美学に関わるものだと思います。曖昧な上部構造に縛られない純粋主義的な美学として、レイヴカルチャーに対する自分のビジョンを伝えたい。私が制作する音楽はとても機能的です。人々を踊らせるためのものです。ただし、私の美学に合った音楽で踊ってもらうことを目指しています。型破りなサウンドや、周縁的な音の風景が大好きです。耳に厳しく、暗く感じられるこうしたサウンドを使うより、フロアに人を集める簡単な方法はいくらでもあります。でも、観客と私がこうしたサウンドに包まれ、その苛烈さの美しさを感じながら、一緒に特別な瞬間を生み出せるときが大好きです。
次のリリースに向けて、今はどんなことに取り組んでいますか？
現在、次のEPを制作中です。どこからリリースするかはまだ分かりませんが、自分に合いそうなところはいくつか思い浮かんでいます。その後はNiki Sadekiのトラックをリミックスする予定です。オリジナルはすでに素晴らしいです。来年は友人と一緒に自分のレーベルを立ち上げます……これはまだちょっとした秘密なので、今はあまり話せません。お楽しみに……
あなたにインスピレーションを与える、あるいは何度も聴き返したくなるトラックを5曲教えてもらえますか？
5曲を選ぶのは僕にはとても難しいですね。明日聞かれたら、たぶん違う5曲を答えると思います。でも、次の5曲は僕のスタイルをよく表していると思います。昔からのお気に入りの1曲と、最近の曲をいくつかです。
Sobek & Yourr – Never Enough (Fausto Remix)
Schlepp Geist – Chord Society
SKALA – Don’t Run Away
Ben Clock – Subzero
Agustin Giri, Last Men on Earth – Silencio (Mila Stern Remix)
