Solar Flare ist eine neue Veranstaltungsreihe, die unmittelbar aus dem Bedürfnis entstanden ist, in der lokalen Szene etwas Einzigartiges aufzubauen. Das Projekt wird von dogheadsurigeri geleitet – einer Künstlerin, die derzeit in London lebt, aber tief in Warschau verwurzelt ist. In diesem Interview spricht sie über die Beweggründe hinter der Veranstaltung und darüber, wie ihre internationalen Erfahrungen ihren Zugang zur Musik geprägt haben.
Was war der Anstoß, das Event Solar Flare ins Leben zu rufen? Woher kam die Idee, diese Ästhetik und diesen Sound mit dem Raum Jasna 1 zu verbinden?
Der Anstoß kam ganz und gar aus einem Live-Erlebnis. Im Juni 2025 habe ich bei Jasna 1 für das abschließende Hauptevent gespielt, das Saisonfinale vor den Renovierungsarbeiten. Das Set war stark von Trance inspiriert, von alt bis neu, sehr energiegeladen und euphorisch. Ehrlich gesagt hatte ich das Gefühl, die Energie würde durch die Decke gehen.
Die Resonanz war so positiv, dass die Idee entstand, Jasna 1 eine feste Veranstaltungsreihe anzubieten. „Solar Flare“ ist für mich eine natürliche Rückkehr zum Veranstalten, aber auch eine sehr bewusste Entscheidung; ich möchte mit der lokalen Szene verbunden bleiben und Dinge machen, die wirklich mit diesem Raum harmonieren.
In London kann einem unmöglich langweilig werden. Alles vermischt und verflicht sich: Breakbeats mit UK Happy Hardcore, Trance mit Hard House, Techno mit Jungle. Niemand fragt, „ob es passt“, sondern ob es auf dem Dancefloor funktioniert.
Du hast davon gesprochen, wieder Veranstaltungen auszurichten und den Kontakt zur lokalen Szene halten zu wollen – gleichzeitig bist du derzeit hauptsächlich in London aktiv. Warschau ist deine Heimatstadt, aber du kehrst als Künstlerin zurück, die an einem ganz anderen Ort arbeitet. Wie beeinflusst das deinen Ansatz bei der Kuratierung von Events in Warschau?
In London kann einem unmöglich langweilig werden. Alles vermischt und verflicht sich – Breakbeats mit UK Happy Hardcore, Trance mit Hard House, Techno mit Jungle. Niemand fragt, „ob es passt“, sondern ob es auf dem Dancefloor funktioniert. Ich liebe das absolut. Diese Vielfalt passt wirklich zu meiner stets genussfreudigen, etwas ungeduldigen Art und beeinflusst definitiv, wie ich Line-ups und Konzepte in Warschau zusammenstelle – mehr Freiheit, weniger Schubladendenken, mehr Überraschungen.
Hast du das Gefühl, dass sich die Resonanz auf deine Musik in Polen mit deinem Erfolg in London und darüber hinaus verändert?
Ja, das spüre ich definitiv. Die letzten Jahre waren für mich wirklich intensiv und wichtig – von der Veröffentlichung meiner Debüt-EP beim Label KI/KI bis hin zu vielen sehr soliden internationalen Bookings. All das verändert natürlich die Perspektive und die Art, wie die Leute meine Musik wahrnehmen.
Gleichzeitig habe ich das Gefühl, dass die Mentalität „Das Fremde lobt man, das Eigene kennt man nicht“ in Polen immer noch stark verbreitet ist. Paradoxerweise habe ich erst nach meinem Umzug ins Ausland deutlich mehr Unterstützung aus der lokalen Szene bekommen. Aber ich sehe das ohne Verbitterung, eher als Teil des Prozesses.
Du erwähnst, dass die Unterstützung aus der polnischen Szene etwas später kam, bemerkst aber auch positive Veränderungen. Siehst du, weiter gefasst, dass die europäische Szene Künstlerinnen und Künstler aus Osteuropa allmählich anders wahrnimmt? Was verändert sich deiner Meinung nach wirklich?
Ich denke, dieser Wandel findet bereits statt und wird immer sichtbarer. Immer mehr Künstlerinnen und Künstler aus Osteuropa bauen ihre Karrieren auf. Ich freue mich unglaublich, dass sich auch immer mehr polnische Clubs für feste Residents entscheiden, die nicht nur auflegen, sondern wirklich zur Szene beitragen und ihr einen eigenen Charakter verleihen. Das ist ein sehr gesunder Trend und etwas, das eine lokale Identität wirklich aufbaut.
Es gibt einige Menschen und Kollektive, mit denen ich in Zukunft sehr gern zusammenarbeiten würde, aber ich lasse mir auch Raum für Spontaneität und Entwicklung.
Zurück zu Solar Flare: Du sagst, dass du dich dazu verpflichtet fühlst, Dinge zu schaffen, die wirklich mit den Menschen und dem Raum harmonieren. Welche Gefühle hattest du nach der letzten Ausgabe, und hast du das Gefühl, erreicht zu haben, was du dir vorgenommen hattest?
Während der Veranstaltung kamen viele Leute auf mich zu und sagten, die Energie sei super euphorisch gewesen und habe Lust aufs Tanzen gemacht – etwas Frisches, weniger Hypnotisches, Emotionaleres und Offeneres. Genau das wollte ich erreichen.
Und der Moment, der mich wirklich berührt hat? Ein Kompliment vom Bar-Manager. Ehrlich, wenn der Bar-Manager sagt: „Schönes Set“, dann ist auf dem Dancefloor etwas passiert.
Was du beschreibst – ein euphorischerer, emotionalerer Ansatz – passt auch sehr zu deiner Beschreibung von Trance als einem sehr breiten Spektrum. Hast du bereits eine Richtung im Sinn, in die du deinen Sound und Projekte wie Solar Flare weiterentwickeln möchtest?
Es gibt einige Menschen und Kollektive, mit denen ich in Zukunft sehr gern zusammenarbeiten würde, aber ich lasse mir auch Raum für Spontaneität und Wachstum.
Am meisten begeistert mich die Tatsache, dass Trance als Genre unglaublich viele Facetten hat: von alten Klassikern à la Tiësto über Acid bis hin zu UK Trance und Momenten, in denen Trance ganz natürlich mit Techno verschmilzt. Und da ich gerne verschiedene Stile mische und mich nicht auf eine Schublade festlegen lasse, wird „Solar Flare“ die Trance-Tradition definitiv aus unterschiedlichen Perspektiven erkunden. Eher ein offenes Feld zum Experimentieren als ein einzelner, vorab festgelegter Sound.
Da du Solar Flare als Raum für Erkundung und Weiterentwicklung betrachtest, stellt sich natürlich die Frage nach der Zukunft: Können wir weitere Ausgaben erwarten, entweder im Jasna oder anderswo?
Im Frühling sind wir zurück, und zwar in großem Stil, mit meinem absoluten Top-UK-Artist. Es wird energiegeladenen Trance, Rave-Energie und alles geben, was „Solar Flare“ am meisten liebt.
Wir sehen uns am 25. April auf der Tanzfläche!
