Version 2.5.6. Everything for U.

HomeRozmowyGerard Tancerz i model

Gerard Tancerz i model

Dziś jesteśmy z Davidsonem Linaresem, lepiej znanym jako Gerard. Młody Wenezuelczyk, który w wieku zaledwie 23 lat żyje i marzy o tańcu. Opowiada nam o swojej pracy i innych pracach artystycznych, które wykonuje.

Astrid: Od kiedy tańczysz i co cię do tego zainspirowało?

Gerard: Od najmłodszych lat zawsze pociągał mnie taniec, chociaż ćwiczyłem inne dyscypliny, zawsze mnie nudziły i oglądałem tylko filmy taneczne na Youtube.
Kiedy miałem 15 lat, zacząłem uczęszczać do przestrzeni kulturalnych, gdzie widziałem i robiłem wszystko po trochu w zakresie ekspresji artystycznej, wtedy zakochałem się w sztuce.
Wszystko to zainspirowało mnie do nauki tańca, poznania stylów i wykonywania ruchów, w tym procesie twórczym spotykam się z samym sobą, albo dlatego, że taniec wymaga wiedzy o ciele, umiejętności, które odkrywasz w sobie, są niesamowite, cała swoboda, którą adaptujesz w swoim ciele, jest urzekająca, aby to poczuć.

Astrid: Jak to jest mieszać taniec z modelingiem?

Gerard: Odkąd zacząłem tańczyć, zrozumiałem, że aby tańczyć w najlepszym wydaniu, musisz znać swoje ciało na doskonałym poziomie, dlatego rozważałem dogłębne studiowanie ekspresji ciała, to spotkanie tworzy we mnie nową istotę i uwalnia mnie od stygmatów i stereotypów w sobie, aby ustąpić miejsca ekscentrycznemu i czysto artystycznemu bytowi.

•GERARD• jest tym bytem, alternatywnym, stylizowanym i androgyno modelem. Powiedzmy, że nieświadomie jest to wynik wspomnianego badania.

Studiowałem produkcję audiowizualną i fotografię, mimo że naprawdę lubiłem rolę fotografa, zawsze pozowałem moim kolegom z klasy w zadaniach i poznałem obszar pozy i modela.

Będąc w środku obu procesów, mój umysł, mój taniec i moja cielesność szły do tysiąca, tak jak ja również robiłem i nadal robię moją estetykę.

Astrid: Czy brałaś udział w festiwalach lub konkursach na poziomie krajowym?

Gerard: Byłem w zespole tanecznym o nazwie „Soul Dancers Crew”, z którym miałem okazję uczestniczyć w konkursie DAM (Challenge to the movement), który przywołuje kilka akademii zarówno w Caracas, jak i we wnętrzu, poruszające, ekscytujące i intrygujące doświadczenie.

Może nie jest to powszechne, ale rzeczywistość jest taka, że zwykle nie rywalizuję dużo i jest to coś z zaletami i wadami, nad którymi wciąż pracuję.

Astrid: Jakie masz inne zajęcia poza tańcem?

Gerard: Pracowałem jako postproducent w kanale krajowym, opuściłem go z powodu siły wyższej, a obecnie wraz z produkcją firmy UNITY BAZAR WENEZUELA, gdzie miałem okazję dowiedzieć się wiele o produkcji, montażu, logistyce i organizacji, między innymi zostałem przydzielony w jednym z wydarzeń, które mieliśmy, aby być gospodarzem, Co zaskakujące, nawiązałem kontakt z publicznością i wtedy polityka UNITY wspomina o mnie jako oficjalnego gospodarza.

Astrid: Jakie rytmy inspirują cię do tańca?

Gerard: Moje początki z teledyskami, bardzo lubiłem breaking, kiedy zaczynam tańczyć, znam Dancehall, oddałem się temu szaleńczo, kolejno zapuszczam się w Hip Hop, gdzie nabieram więcej nastawienia i siły, potem i tam jestem obecnie, w afro.
Gatunek i styl, z którym bardzo się identyfikuję i w którym czuję się naprawdę komfortowo i swobodnie.

Wszystkie style radzą sobie z energią, zupełnie innym hype’em i o to właśnie chodzi, eksperymentując ze wszystkimi niuansami w tym, co odnosi się do tańca.

Astrid: Jak nazywasz swój styl tańca?

Gerard: Oprócz tego, czego doświadczyłem w tańcu, inne aspekty, w których udało mi się rozwinąć, takie jak modelowanie i produkcja, przypisały wartości mojej ścieżce i procesowi twórczemu.

Zdefiniowanie go byłoby ograniczeniem go, ale w tym momencie mojego życia nazwałbym go CHALELEON, ze względu na wszechstronność, z jaką zwykle wyrażam siebie, gdy tańczę.

Astrid: Jaki projekt chciałbyś zrobić w związku ze swoją pracą?

Gerard: Jestem w trakcie preprodukcji Warsztatów lub spotkania kulturalnego skierowanego do miasta, w którym mieszkam (23 stycznia), gdzie dzieci, młodzież i młodzież mają przestrzeń do rozmowy o różnych formach ekspresji, wraz z wystawcami o randze narodowej, że w nich wartości są rozpowszechniane w tych społecznościach, a konglomerat jest zachęcany do tworzenia sztuki, Odzyskaj przestrzenie i rozpowszechniaj kulturę.

Astrid: Są jacyś artyści referencyjni?

Gerard: Mógłbym wymienić wielu śpiewaków i tancerzy…

Chris Brown (piosenkarz), Parris Goebel (choreograf), Burna Boy (piosenkarz), Laure Courtellemont (choreograf), wizkid (piosenkarz).

Astrid: Czy uważasz, że twój taniec będzie miał wpływ na dzisiejsze społeczeństwo?

Gerard: Mocno wierzę, że to, co robię, robię dobrze, ze względu na to, jak się czuję.

Zawsze będą dobre i złe reakcje, wszystko będzie zależeć od punktu widzenia, z jakim widzisz i czujesz w momencie, gdy widzisz mnie tańczącego.
Otrzymałem wszelkiego rodzaju komentarze, ale zawsze uważam, że moje intencje i energia podczas tańca są najlepsze, aby otrzymać to samo w zamian, bardziej podoba mi się, że ludzie są dla mnie wpływem.
Jednak. Nie mogę pomóc, ale czuję się rewelacyjnie z wyrazami uczuć, które sprawiają, że po byciu w hype, dla mnie mój taniec ma możliwość poruszania wrażeń, emocji, ciał i energii.

Astrid: Czy robiłabyś to do końca życia?

Gerard: Były mroczne dni, a nawet pory roku, kiedy odchodziłem od tego wszystkiego i myślałem, że to tylko hobby.
Dzięki Bogu, życie otworzyło mój umysł i oczy, tak że zdałem sobie sprawę, że urodziłem się, aby być artystą, aby to robić, tańczyć, wyrażać, tworzyć sztukę.

Podziękowania dla Gerarda za ten piękny wywiad pełen tańca i bajecznej estetyki. Mam nadzieję, że ci się podobało i tutaj zostawiam wasze sieci społecznościowe, aby dokładniej sprawdzić wspaniałość tego artysty.

Media społecznościowe:

Instagram: @linaresdav

Astrid Arnaude Diaz
Astrid Arnaude Diaz
Astrid to pochodząca z Wenezueli autorka, artystka uliczna, performerka i wieloletnia członkini redakcji Underton. W swoich tekstach przybliża szczere, poruszające historie ludzi, którzy tworzą i kształtują undergroundową kulturę muzyczną. Dzięki głębokiej znajomości lokalnych środowisk artystycznych i południowoamerykańskiej sceny elektronicznej ukazuje jej autentyczny charakter, różnorodność i niezwykłą energię. Jej publikacje to nie tylko opowieści o muzyce, ale przede wszystkim o ludziach, społecznościach i kulturze, która powstaje poza głównym nurtem.

Popular this week

Leeo – Każdy musi znaleźć swoją drogę

Produkował numery m.in. dla Szpaka, Qrego, Margaret czy Inee, lecz jak sam przyznaje, większość...

Takaaki Itoh: Techno jest jednocześnie nowoczesne i prymitywne

Naprawdę trudno jest opisać Takaakiego Itoh wyłącznie za pomocą słów. Wydaje się, że żadne...

Bloody Mary – Mam nadzieję, że za 40 lat lub więcej ludzie nadal będą słuchać mojej muzyki i tańczyć do niej.

Bloody Mary to światowej sławy producentka, DJka, właścicielka wytwórni Dame-Music i rezydentka Tresor Berlin. Hej...

Kult remixów, czyli nowe brzmienie starych hitów

Ostatnie lata w muzyce to niekończący się trend na remiksowanie utworów sprzed kilku dekad....

Obsidian

Baths, czyli Will Wiesenfeld jest człowiekiem, który ma sporo dystansu do siebie. Wystarczy zajrzeć na...

Moby

Moby, a właściwie Richard Malville Hall to ceniony na całym świecie amerykański artysta. Jego...

TACET – elektroniczna rewolucja

Nowe projekty to zawsze nowe otwarcia. Nowe muzyczne projekty to zawsze okazja do przedstawienia...

10 zespołów, które zastąpią wam Black Sabbath

Żeby wszystko było jasne – Black Sabbath są nie do zastąpienia. Przede wszystkim jako...

dogheadsurigeri o projekcie Solar Flare

Solar Flare to nowy cykl wydarzeń, który wyrasta bezpośrednio z potrzeby budowania czegoś własnego...

Milena Głowacka – Myślę, że muzyka techno najlepsze czasy ma jeszcze przed sobą

Jak w obliczu nowoczesnych technologii miewa się kultura winyla? Okazuje się, że całkiem dobrze...

Ecdysis: 2033

12.12.2026, Warszawa

HALLOWEEN W PAŁACU 2026

30.10.2026, Warszawa

FLUXUS pres. Blazej Malinowski

23.05.2026, Kraków
Most popular of all time