Tener la oportunidad de conocerlos a todos ellos, con su selección que resuena a un nivel que parece casi poshumano, trascendiendo a la perfección lo orgánico y lo sintético. Independientemente del evento en el que los veamos, su máximo potencial tiene la capacidad de cautivar a un público cada vez mayor que espera ser descubierto.
Es interesante cómo se llevan los colectivos: un grupo de personas unidas por la misma profunda pasión por la música, pero que de alguna manera logran ir más allá de lo común. Los seguimos y, cuando se reúnen, su energía no es solo música, sino más bien una compleja interacción de ritmos que te trastorna la mente, como nos ha pasado tantas veces en sus fiestas. La selección de temas es sin duda una de las más estimulantes que hemos encontrado. Por eso, Zerozero sigue siendo el número uno en inspiración y recomendación para todos.
Hola a todos, ¿cómo se formó Zerozero y cuál fue la visión que impulsó la creación del colectivo? ¿Quiénes son los seis miembros y qué aporta cada uno de ustedes?
ZEROZERO se convirtió en una realidad en el momento en que nos reunimos todos en el departamento de F141. Estábamos hartos del statu quo de la música que se pinchaba en las discotecas. La falta de originalidad, variedad y frescura nos motivó a dar un paso adelante y crear un colectivo que promoviera música fresca, alternativa y variada. zerozero está compuesto por DJ y productores como nosotros (unspecified y Donija), F141, Breja, Fomma y Cancel. Todos tenemos un estilo único a la hora de pinchar.
¿Tienes algún proyecto, colaboración o lanzamiento emocionante en el horizonte que puedas compartir?
Por ahora no diremos mucho, pero los invitamos a todos a estar atentos a nuestras redes sociales y a SoundCloud.
Vale, estamos deseando saberlo. Entonces, ¿podrías contarnos un poco sobre quién eres fuera de la música? ¿Cuáles son tus otros intereses y cómo influyen en tu proceso creativo?
A todos nos interesa mucho la cultura en general y cada uno tiene sus propios pasatiempos, que sin duda influyen mucho en la estética que presentamos durante nuestras sesiones. A Donija y a mí nos encanta la cultura asiática, el manga y el anime, la ciencia ficción y el cyberpunk; básicamente, Cancel y nosotros somos unos grandes nerds. Fomma es bailarín profesional y sus actuaciones son muy emotivas y expresivas, muy punk, y creo que eso también se nota cuando está detrás de los platos. F141 está obsesionado con la matemática del sonido. Breja viene del mundo del skate, lo que ha marcado su estilo urbano. Yo también soy un gran aficionado a los videojuegos, y nos inspiramos mucho en la cultura pop que consumimos.
Tus actuaciones a menudo parecen trascender la música. ¿Qué es lo que más te gustaría que el público sintiera después de verte actuar?
Queremos ayudar al público a ampliar sus horizontes en lo que respecta a la experiencia musical, queremos que abran sus mentes a sonidos más eclécticos y menos convencionales. Queremos que el público escuche algo que no haya escuchado antes y sienta algo diferente, que experimente algo que se quede con ellos, que tenga un impacto en su percepción de lo que es la música de club.
Me interesa saber por qué usan la escritura coreana en su marca. ¿Hay alguna historia o concepto detrás de ello? ¿Qué les inspiró esa conexión? ¿Tiene algún papel en su música o en su identidad como colectivo?
La escritura coreana es muy bonita, por eso decidimos escribir nuestro «lema» en este idioma en particular.
Donija lanzó su primer y único EP en solitario: ¡Halabarda! ¿Puedes contarnos más sobre él?
Ya está disponible en SPLOT, así que os invitamos a que le echéis un vistazo. Puede que os sorprenda la variedad y complejidad del sonido que presenta.
Solarpunk es un alias que hemos seguido de cerca. ¿Cómo evolucionó antes de Zerozero y cómo sigue existiendo junto al colectivo?
Solarpunk es un proyecto que amplió los límites del género en nuestra escena. Hicimos un hueco para este tipo de música. Desde el momento en que decidimos crear este proyecto, teníamos grandes ambiciones de continuar con esta misión. Podemos decir que Solarpunk era, en cierto modo, una versión más pequeña de zerozero, porque teníamos en mente lo mismo que todos tenemos ahora, bajo la bandera de nuestro colectivo.
Si pudieras elegir cinco canciones para compartir con nosotros ahora mismo.
Breja – https://layerrecords.bandcamp.com/track/our-sector-feat-flowdan
Donija – https://i-jordan.bandcamp.com/album/round-n-round-kavari-remix
unspecified – https://evo-natura.bandcamp.com/track/running-in-madness-dying-with-hate
Cancel – https://cloudcore.bandcamp.com/album/sealight
f141 – https://fearfulmusic.bandcamp.com/track/hollow-embrace
fomma – https://30drecords.bandcamp.com/track/behind-the-mask
Recientemente invitó a Otik a uno de sus eventos. ¿Por qué lo eligió específicamente a él y qué hizo que la conexión fuera significativa para usted?
Falling Forward es una canción que nos unió a mí y a Tymek (Donija) y, gracias a ella, nos convertimos en lo que somos ahora. Su música nos inspiró mucho, especialmente sus primeros trabajos. La otra razón fue que es un nombre importante en el mundo de la música electrónica alternativa y nunca antes había sido invitado a Polonia. Decidimos que queríamos causar sensación con nuestro primer evento y él era la persona perfecta para ello.
Zerozero es conocido por su interacción entre sonidos orgánicos y sintéticos. ¿Cómo abordas la creación de ese ambiente poshumano? ¿Es intencionado o surge de forma natural de vuestros estilos individuales?
No es que estemos tratando de crear una atmósfera poshumana. Esta es nuestra lente a través de la cual percibimos nuestra realidad. Vivimos en un mundo que bombardea constantemente nuestros cerebros con estímulos inductores de dopamina, a través de una tecnología que explota nuestra naturaleza. Somos fanáticos de la música que vivimos en una época en la que, gracias a Internet, el concepto de género está muy diluido, casi innecesario, porque todos los sonidos se fusionan. Queremos expresar eso. Nos esforzamos por extraer la esencia de lo que hace que algunos sonidos sean únicos en el vasto océano de mierda sin imaginación. Queremos que la gente sepa que el futuro es ahora.
Créditos sociales: Instagram / Soundcloud