Disfrutar de la vida, conectar con la gente en la pista de baile y no tomarse demasiado en serio. Esa es la visión del dúo de Ámsterdam Cybersex sobre cómo estar presentes en la escena de la música electrónica: para Nick Edwards y Stef de Haan, pinchar juntos es el resultado natural de amar lo que hacen. Al mismo tiempo, utilizan su energía para crear algo especial para la comunidad en la que crecieron, tanto como DJ como con su colectivo, De Reünie, muy reconocido.
«No nos preocupamos demasiado por si algo se considera lo bastante guay o serio», admiten Nick y Stef. Y sus palabras abren un debate muy importante sobre lo que significa ser profesional en la industria musical y, al mismo tiempo, dejar de darle tantas vueltas a todo y simplemente disfrutar de la música.
Agata Omelańska: ¡Hola, Stef, y bienvenido, Nick! ¡Bienvenidos a Underton! Sois DJ, productores, cofundadores y residentes del colectivo De Reünie. Lleváis tiempo trabajando juntos en el proyecto Cybersex y ambos sois de Ámsterdam. ¿Qué más deberíamos saber sobre vosotros?
Cybersex: Somos Nick y Stef, dos amigos de Ámsterdam que compartimos una gran pasión por la música electrónica, la vida nocturna y reunir a la gente. Además de pinchar como Cybersex, llevamos De Reünie, nuestro propio colectivo y ciclo de eventos en Ámsterdam. También pinchamos por separado como Edwards y Stef de Haan. Stef también produce su propia música, pero como Cybersex nos centramos exclusivamente en pinchar.
Estamos activos en la escena desde aproximadamente 2020, cuando empezamos a organizar nuestras propias fiestas durante la COVID. Lo que comenzó como pequeñas reuniones underground acabó convirtiéndose en algo mucho más grande y nos llevó de Ámsterdam a clubes de Londres y Berlín.
Nos encanta lo que hacemos, pero también intentamos no tomarnos demasiado en serio.
Al fin y al cabo, se trata de pasarlo bien, compartir música y crear juntos momentos memorables.
¿Qué formación musical tenéis? ¿Cómo influyó en los caminos que elegisteis y cuándo os unió el destino en el mismo camino?
En realidad nos conocimos mientras estudiábamos en AMFI, el Amsterdam Fashion Institute. Desde entonces, empezamos a salir juntos prácticamente todos los fines de semana, yendo a fiestas como Eerste Communie, Spielraum y De School. Esos lugares nos influyeron muchísimo y moldearon nuestra forma de vivir la cultura de club.
Cuando llegó la COVID y todo cerró, de repente teníamos todo ese tiempo y energía, pero ningún sitio adonde ir. Así que empezamos a organizar nuestras propias fiestas ilegales y, con el tiempo, nos iniciamos en el mundo del DJ. Lo que empezó como una forma de mantener la fiesta en marcha pronto se convirtió en algo mucho más grande, y ahí es donde realmente comenzó nuestra trayectoria juntos.
Si os presentarais a través de la música que escucháis, ¿se solapan vuestras colecciones de discos o canciones? ¿Tenéis dos listas de reproducción completamente distintas?
Sin duda hay mucho en común, pero también aportamos gustos e influencias diferentes. Y eso es precisamente lo que hace interesante pinchar juntos.
A los dos nos gustan distintos géneros de house y techno, pero a Stef le va más el speed garage, mientras que Nick se inclina más por el techno. Sin embargo, no creemos en limitarnos a un solo género. A veces uno de los dos encuentra algo que el otro nunca habría descubierto, y ahí suele empezar la diversión.
Como artistas en solitario, trabajáis como productores, pero como dúo Cybersex os centráis exclusivamente en pinchar. ¿Qué os llevó a tomar esa decisión? ¿Y cómo cambia vuestro sonido cuando actuáis juntos?
Cybersex siempre ha girado en torno a la diversión de poner música juntos. Con nuestros proyectos individuales tenemos margen para explorar nuestros propios sonidos e ideas, mientras que Cybersex nos da libertad para hacer algo distinto.
Cuando pinchamos juntos, la energía es diferente. Nos retamos mutuamente, nos sorprendemos con temas y a veces llevamos la sesión por caminos que ninguno de los dos esperaba.
Es algo bastante espontáneo, y creemos que eso es lo que hace especial a Cybersex. No queremos complicar demasiado las cosas. Siempre experimentamos con distintos estilos de house y techno, buscando constantemente algo nuevo y emocionante que llevar a la pista de baile.
¿Cómo seleccionáis los temas para vuestras sesiones? ¿Qué tipo de música buscáis y qué os llama la atención?
Siempre estamos buscando música y nos encanta encontrar temas un poco inesperados. Nuestro sonido se mueve entre el house, el speed house, el dub techno, el techno y todo lo que hay entre medias.
Para nosotros, se trata de encontrar temas con cierto groove, energía o algo que sorprenda. Nos encanta descubrir música que no habíamos escuchado antes, sobre todo temas que no encajan necesariamente en un género concreto.
También nos gusta jugar con distintos tempos a lo largo de nuestras sesiones, así que siempre buscamos música que nos permita experimentar y llevar las cosas por caminos inesperados.
¿Qué no pincharíais nunca? ¿Qué tipo de música os echa para atrás?
Hardcore o hardstyle, jaja.
Aunque a veces un tema puede ser tan malo que acaba siendo bueno. ¡Así que nunca digas nunca!
La diversión y la despreocupación parecen ser partes importantes de vuestra identidad. ¿Qué importancia tiene no perderlas?
¡Creemos que es superimportante! Se supone que la vida nocturna es divertida, ¿no?
Con Cybersex queremos mantener viva esa energía lúdica. Nos gusta sorprendernos mutuamente, experimentar con sonidos diferentes y no preocuparnos demasiado por si algo se considera lo bastante guay o serio.
A veces, los mejores momentos llegan cuando dejas de darle tantas vueltas a todo y simplemente disfrutas de la música.
¿Qué tema se ha vuelto tan serio o tan extraño en la industria de la música electrónica? ¿Qué tendencias de la escena de club observáis con preocupación o diversión?
A veces tenemos la sensación de que la música electrónica se ha centrado demasiado en la imagen, el bombo y las redes sociales.
Obviamente, las redes sociales pueden ser una herramienta estupenda, sobre todo para artistas y colectivos pequeños. Pero también pueden generar esa presión de promocionarte constantemente, construir una determinada imagen y seguir el sonido que esté de moda en cada momento.
No hace falta grabarlo todo ni convertirlo en contenido. A veces está bien simplemente estar presente y disfrutar del momento.
¿Cómo podemos garantizar de forma realista una buena experiencia de club? ¿Hay buenas prácticas en los Países Bajos?
Creemos que crear una buena experiencia de club empieza por la gente y el ambiente que se construye en torno a un evento.
En De Reünie, crear una pista de baile más segura e inclusiva siempre ha sido una parte importante de lo que hacemos. Queremos que la gente se sienta bienvenida, a gusto y libre para expresarse sin que la juzguen.
Contar con un equipo de atención visible, unas normas claras y personas que sepan cómo actuar cuando algo va mal puede marcar una gran diferencia. Pero también depende de la propia comunidad. Todo el mundo tiene la responsabilidad de respetar los límites de los demás y cuidar de los demás.
Y si todavía no conocéis la vida nocturna de Ámsterdam, ¡merece mucho la pena descubrir clubes como TILLATEC, RADION y RAUM!
¿Cuál ha sido vuestro mayor logro hasta ahora, de qué os sentís más orgullosos y qué sueño como DJs os queda por cumplir?
Es difícil elegir un solo momento porque han pasado muchísimas cosas increíbles en los últimos años. Cada vez que pinchamos en algún sitio, hay algo especial.
También estamos muy orgullosos de lo que hemos creado con De Reünie. Lo que empezó como pequeñas reuniones durante la COVID ha crecido hasta convertirse en una comunidad que nos ha llevado a lugares como FOLD, en Londres; Watergate, en Berlín; y TILLATEC, en Ámsterdam.
Poder organizar eventos a nivel internacional y compartir nuestra visión con nuevos públicos es algo que agradecemos muchísimo.
Nuestro sueño es seguir compartiendo nuestro sonido en más lugares del mundo. Nos encantaría pinchar en Asia o en algún sitio como Tiflis, por ejemplo. ¡Todavía hay muchísimos lugares y escenas de club que nos gustaría conocer!
Habéis actuado en Rotterdam Rave, Teletech y XXL. ¿Cómo os sentís como dúo de house entre artistas que representan un sonido techno mucho más duro? ¿Os supuso un reto mantener vuestro estilo?
¡La verdad es que nos encanta!
No nos consideramos un dúo estrictamente centrado en el house. Nuestros sets pueden pasar de un estilo y un tempo a otros, y eso es lo que los hace interesantes.
Pinchar en un evento de techno más duro no significa necesariamente que tengamos que poner hard techno. Por supuesto, tenemos en cuenta el contexto y la energía del público, pero siempre intentamos ser fieles a nuestro propio sonido.
Creemos que aportar otro tipo de energía a un cartel tiene algo emocionante. A veces, un poco de contraste es justo lo que hace que un set destaque.
¿Cuál es la historia de De Reünie? ¿Cómo conseguisteis destacar entre los muchos otros colectivos de la escena neerlandesa?
De Reünie nació durante la COVID, cuando la vida nocturna había desaparecido por completo. Antes de eso, pasábamos casi todos los fines de semana en fiestas como Eerste Communie, Spielraum y De School, y echábamos mucho de menos ese sentimiento de comunidad.
Así que empezamos a reunir a gente con intereses afines en pequeños encuentros underground. Con el tiempo, estos encuentros fueron creciendo y empezamos a organizar fiestas en todo tipo de lugares insólitos.
Uno de nuestros espacios más memorables fue un enorme edificio de laboratorio ocupado por okupas en Ámsterdam, enfrente de donde está ahora RAUM. Poco a poco se convirtió en algo parecido a una discoteca ilegal, donde conseguimos contratar a artistas como Marrøn, Makam, Stranger y Sandrien.
Para nosotros, siempre ha sido importante que De Reünie sea algo más que música. Queremos crear un espacio donde la gente se sienta bienvenida, donde se encuentren distintas comunidades y donde todo el mundo pueda expresarse libremente.
En lo musical, nunca quisimos limitarnos a un sonido concreto. Creemos que esa combinación de música, comunidad e inclusión es lo que define a De Reünie.
¿A quién contratáis para los eventos de De Reünie? ¿Qué es lo más importante a la hora de seleccionar un cartel y cómo abordáis la marca personal de los artistas?
Nos encanta descubrir talentos nuevos y emergentes y darles una plataforma junto a artistas más consagrados.
Por ejemplo, contratamos a HorsegiirL cuando aún no era ni de lejos tan conocida como lo es hoy. ¡Y desde luego no es la única! A lo largo de los años hemos contratado a bastantes artistas cuyo talento supimos reconocer desde el principio, y es increíble ver lo lejos que han llegado algunos desde entonces.
Para nosotros es importante que los artistas encajen con el ambiente y la visión de De Reünie. No buscamos necesariamente a los nombres más grandes ni a quienes estén de moda en cada momento.
Queremos gente que aporte algo interesante a nivel musical y conecte con lo que intentamos crear.
Por supuesto, las redes sociales pueden ayudar a un artista a llegar a un público más amplio, pero no creemos que el número de seguidores deba ser el factor decisivo a la hora de contratarlo. Preferimos contratar a alguien porque de verdad nos encanta su música, y no porque tenga una enorme presencia en internet.
La idea más disparatada (y la que realmente salió bien) en la historia de De Reünie y Cybersex fue…
Probablemente, convertir un antiguo edificio de laboratorio en lo que básicamente era una discoteca ilegal durante la COVID, jaja.
Empezamos con pequeñas reuniones y, de algún modo, todo fue creciendo cada vez más. Antes de que nos diéramos cuenta, ya organizábamos fiestas en toda regla e invitábamos a artistas como Marrøn, Makam, Stranger y Sandrien.
Mirando atrás, es una locura ver cómo se desarrolló todo. Desde luego, no esperábamos que aquellas primeras reuniones acabaran convirtiéndose en lo que es hoy De Reünie.
¿Qué cosas aún más disparatadas o inesperadas os deparará el futuro próximo?
Sin duda queremos seguir llevando las cosas más allá, tanto con Cybersex como con De Reünie.
Uno de nuestros sueños sigue siendo organizar una edición de De Reünie en Bassiani, en Tiflis. Sería algo realmente especial.
También nos encantaría llevar nuestros eventos a más ciudades de todo el mundo, descubrir nuevas escenas y conectar con distintas comunidades.
En lo musical, queremos seguir experimentando, descubriendo sonidos nuevos y sorprendiendo a la gente. No lo tenemos todo planeado, y en realidad nos gusta que sea así. Algunas de las mejores cosas que hemos hecho empezaron como ideas espontáneas, así que ¡quién sabe qué vendrá ahora!
