Version 2.5.6. Everything for U.

HomeRozmowyTusz i skóra ręką Luisa Enrique Acevedo (tatuażysty)

Tusz i skóra ręką Luisa Enrique Acevedo (tatuażysty)

Robienie zdjęć na skórze nie jest bardzo proste, ale Luis Enrique codziennie przykłada się do osiągnięcia tego i ma talent, który wskazuje, że to robi, zapraszam na spotkanie z tym artystą z Caracas, urodzonym w 1994 roku. Pokazuje nam niektóre ze swoich prac i opowiada nam o swoich innych zaletach artystycznych. Smacznego!

Astrid: Jak długo pracujesz jako tatuażysta?

Luis: Od dzieciństwa zawsze byłem zmieszany ze światem sztuki i malarstwa, w czasie szkoły zacząłem od fali graffiti. Widzę świat sztuki z bardziej miejskiej i otwartej płaszczyzny, wraz z pojawieniem się dostępu do Internetu zbliżam się do tatuowania i biorę go jako narzędzie startowe, więc zaczynam w tym długim procesie w 2011 roku, biorąc tatuowanie za mój styl życia i źródło utrzymania.

Astrid: Co motywuje cię do dalszego tatuowania?

Luis: Zawsze postrzegałem sztukę jako motor życia, a tatuowanie stało się moim chlebem na stole, moimi podróżami i doświadczeniami życiowymi, ale poza tym dzięki tatuowaniu powstała moja rodzina, która wspiera mnie we wszystkich moich projektach i szaleństwie, czuję, że są kluczowymi elementami mojego wysiłku i ewolucji. Warto również zwrócić uwagę na innych ludzi i przyjaciół, którzy są ze mną bezwarunkowo od początku i pozostają wierni przez lata.

Astrid: Jaki styl tatuażu lubisz najbardziej na poziomie osobistym?

Luis: Przy tak wielu badaniach, które podjąłem podczas tatuowania, natknąłem się na niesamowitych artystów, którzy biorą różne style do granic możliwości, wielu z nich nawet koledzy sprawiają, że każdy styl jest czymś wyjątkowym, ale jeśli miałbym wybrać styl do wykonania tylko w tym, że myślę, że byłby to realizm we wszystkich jego pochodnych, czuję, że są to prace godne podziwu, ponieważ są to delikatne sesje o wysokiej wartości koncentracji.

Astrid: Jak myślisz, w jakim stylu tatuażu wyróżniasz się najbardziej?

Luis: W ciągu tych 11 lat kariery pracowałem nad wieloma stylami, które działały dla mnie i chociaż pracowałem w kolorze i byłem zadowolony z wyników, czuję, że pracuję w pracy z cieniami i wysokimi kontrastami, przez wiele lat szukają cienia, który będzie dla mnie najlepszy i czuję, że mam szacunek dla pracy z cieniami i gdybym mógł wybrać tylko jeden styl, myślę, że byłoby to kontynuowanie nauki i ewoluuje w realizmie cieni.

Astrid: Które marki atramentów uważasz za najlepsze, a których używasz?

Luis: Hej, spójrz z tak dużą ilością czasu w gildii artystycznej, pracowałem z wieloma tuszami, takimi jak „Wordfamus”, „Radiant”, „Intenze”, „Dinamic”, niektóre działały dla mnie, a inne nie tak bardzo, obecnie moja gama kolorów podstawowych stanowi zestaw „Eternal”, zestaw „Solid Ink”, a dla kolorów kompozytowych i skali szarości idę w parze z „Promiennymi kolorami” Czuję, że jest to podstawowa podstawa moich prac, nie pomijając białego „Starbrite”, który jest tajną bronią dla moich czarno-białych prac.

Astrid: Jak myślisz, jak twoja praca wpływa na społeczeństwo?

Luis: Nie jest tajemnicą dla nikogo, że tatuaż przed społeczeństwem zaczęliśmy od lewej stopy, nie był tak dobrze widoczny ani akceptowany, czuję, że wraz z upływem czasu i postępem technologicznym tatuaż dał impuls i całkowity zwrot w społeczeństwie z zupełnie inną projekcją z innymi celami artystycznymi, dzięki czemu coraz więcej osób zna naszą gildię bliżej i myślę, że najwspanialszą Wkład w społeczeństwo ma być coraz bardziej profesjonalny i etyczny, aby publiczność nosiła coś więcej niż tatuaż, ale aby inni ludzie rozumieli sztukę, a my mogliśmy zakończyć tabu, które tak bardzo nas spowalnia.

Astrid: Jakich maszyn używasz i dlaczego?

Luis: Każdy, kto mnie zna i pracował ze mną wie, że uważam się za fana maszyn, obecnie mój arsenał składa się z 18 maszyn, zarówno cewek, jak i pióra
obrotowego. Dla moich preferencji w moim stylu zwykle pracuję z maszyną cewkową „Damaszek” dla linii, a dla cieni używam wkładów i maszyny typu pióro „Dragon hawk wersja Atom 3”.

Astrid: Czy należysz do jakiejś ekipy lub grupy artystycznej?

Luis: Obecnie nie dołączyłem do żadnej ekipy ani kolektywu artystycznego, ponieważ zawsze pracowałem w ciągłym ruchu. Należy również zauważyć, że ekipa lub rodzina artystyczna buduje ją samodzielnie, otaczając się artystami, którzy stają się bardziej rodziną niż współpracownicy, takimi jak: Gabriel Garcia, Sonic Márquez, José Marcano, Rockxana García, Carlucho Limón, wśród innych dobrych kolegów, którzy zawsze są tam, aby dodać, Czuję, że jeśli masz takie sojusze, nie musisz polegać na załodze, Oczywiście jest to również osobista decyzja każdego artysty.

Astrid: Jakie masz inne zajęcia poza byciem tatuażystką?

Luis: Oprócz tatuowania zawsze wiedziałem, jak rozwijać się w kilku projektach zawsze związanych ze sztuką, takich jak graffiti, rzeźba, ale malowanie obrazów uważam za moje ulubione zajęcie, aby odłączyć się od świata technologii i problemów społecznych, co czyni go moją ulubioną terapią osobistą.

Astrid: Czy uważasz tatuowanie za źródło pracy, pomimo tabu, które zawsze go otaczało?

Luis: Ostatnio skomentowałem, że tatuowanie stało się chlebem mojego stołu, w mojej rodzinie i moich dzieciach czasami jest to silna kariera, aby grać ze wzlotami i upadkami z doskonałymi sezonami i innymi trudnymi, szczególnie w punkcie tabu, ale myślę też, że atmosfera i nastawienie, które musimy wykonać w środku, ma fundamentalne znaczenie, gdy raz otrzymamy zapłatę za Kawałek przestajemy myśleć o pieniądzach i skupiamy się teraz na tworzeniu utworu, aby uzyskać transcendentalny i optymalny rezultat, jest kluczem do tej pracy. Uważam, że jeśli jest to praca wykraczająca poza sam element, który klient bierze, to jest żmudna praca produkcyjna, która przy bliższym docenieniu mogłaby zrozumieć wszystko, co wkłada się w wysiłek, mówię o ulotkach, fotografiach, wizualizacjach, prezentacjach, publikacjach, marketingu, designie.
Jest to dzieło jak każde inne, bardziej niż artyści, to także branża z lepszymi wibracjami publiczności.

Dla mnie to zawsze zaszczyt móc rozmawiać ze wspaniałymi artystami, dzięki Luisowi za pokazanie nam części jego artystycznego świata, zapraszam do śledzenia go na jego portalach społecznościowych!

Media społecznościowe:
Instagram:@luisenrique_tattoo

Astrid Arnaude Diaz
Astrid Arnaude Diaz
Astrid to pochodząca z Wenezueli autorka, artystka uliczna, performerka i wieloletnia członkini redakcji Underton. W swoich tekstach przybliża szczere, poruszające historie ludzi, którzy tworzą i kształtują undergroundową kulturę muzyczną. Dzięki głębokiej znajomości lokalnych środowisk artystycznych i południowoamerykańskiej sceny elektronicznej ukazuje jej autentyczny charakter, różnorodność i niezwykłą energię. Jej publikacje to nie tylko opowieści o muzyce, ale przede wszystkim o ludziach, społecznościach i kulturze, która powstaje poza głównym nurtem.

Popular this week

Leeo – Każdy musi znaleźć swoją drogę

Produkował numery m.in. dla Szpaka, Qrego, Margaret czy Inee, lecz jak sam przyznaje, większość...

Takaaki Itoh: Techno jest jednocześnie nowoczesne i prymitywne

Naprawdę trudno jest opisać Takaakiego Itoh wyłącznie za pomocą słów. Wydaje się, że żadne...

Bloody Mary – Mam nadzieję, że za 40 lat lub więcej ludzie nadal będą słuchać mojej muzyki i tańczyć do niej.

Bloody Mary to światowej sławy producentka, DJka, właścicielka wytwórni Dame-Music i rezydentka Tresor Berlin. Hej...

Kult remixów, czyli nowe brzmienie starych hitów

Ostatnie lata w muzyce to niekończący się trend na remiksowanie utworów sprzed kilku dekad....

Moby

Moby, a właściwie Richard Malville Hall to ceniony na całym świecie amerykański artysta. Jego...

TACET – elektroniczna rewolucja

Nowe projekty to zawsze nowe otwarcia. Nowe muzyczne projekty to zawsze okazja do przedstawienia...

BeMelo – Finezja nie bierze się ze sztywnych reguł

Ma wiele hitów na koncie, nie ogranicza się do jednego stylu, a przy robieniu...

Milena Głowacka – Myślę, że muzyka techno najlepsze czasy ma jeszcze przed sobą

Jak w obliczu nowoczesnych technologii miewa się kultura winyla? Okazuje się, że całkiem dobrze...

Theia Crush – Nie jesteśmy i nigdy nie planowaliśmy być kolektywem

Rust i Sabre, duet mocno podnoszący poprzeczkę sceny Groove i Hard Techno w Europie,...

10 zespołów, które zastąpią wam Black Sabbath

Żeby wszystko było jasne – Black Sabbath są nie do zastąpienia. Przede wszystkim jako...

Ecdysis: 2033

12.12.2026, Warszawa

HALLOWEEN W PAŁACU 2026

30.10.2026, Warszawa

FLUXUS pres. Blazej Malinowski

23.05.2026, Kraków
Most popular of all time