Version 2.5.6. Everything for U.

Tama

Niezłomnych 2 – Poznań, Poland

Położony w samym sercu Poznania klub Tama to nie tylko klub, ale także kompleksowe doznanie sensoryczne. To, co sprawia, że jest on naprawdę wyjątkowy w całej Europie, to niemal surrealistyczny kontrast między jego historyczną architekturą a najnowocześniejszym wyposażeniem.

Scena: Pałac z XIX wieku

W przeciwieństwie do typowych magazynów przemysłowych, Tama mieści się w imponującym neoklasycystycznym budynku, który niegdyś służył jako sala balowa i teatr.

Sufit i kolumny: tańcząc, znajdujesz się pod ozdobnymi sufitami i w otoczeniu klasycznych balkonów.

Doświadczenie wizualne: Połączenie dawnej elegancji z najnowocześniejszymi systemami oświetlenia laserowego i ekranami LED tworzy atmosferę „cyberbarokową”, która jest marzeniem każdego artysty wizualnego.

Produkcja na światowym poziomie (The Sound & Light)

Nazwa „Tama” (co po polsku oznacza zaporę) oddaje siłę, z jaką uderza system nagłośnieniowy.

Klub posiada jeden z najlepszych systemów L-Acoustics w Polsce, zaprojektowany tak, aby dźwięk był czysty w każdym zakątku dużej sali.

Oświetlenie jest dynamiczne; klub zmienia swój wygląd podczas każdej imprezy, przekształcając klasyczną przestrzeń w statek kosmiczny dzięki projekcjom mappingowym na elementach architektonicznych.

Wszechstronność artystyczna

Tama nie ogranicza się tylko do nocy. Jego najważniejszą cechą jest zdolność do przemiany:

W ciągu dnia: funkcjonuje jako centrum kulturalne, organizując koncerty zespołów na żywo, pokazy mody i wystawy sztuki.

W nocy: przekształca się w katedrę muzyki techno, house i melodic. Jest to miejsce, w którym wielkie międzynarodowe gwiazdy (takie jak Ben Klock, Amelie Lens czy Dixon) najchętniej grają podczas wizyt w Polsce ze względu na majestatyczność przestrzeni.

„Vibe” i publiczność

W przeciwieństwie do innych klubów, które są bardziej mroczne lub restrykcyjne, Tama ma atmosferę zbiorowej zabawy.

Atmosfera: Jest to miejsce, gdzie ludzie przychodzą, aby „zobaczyć i być widzianymi”, ale bez utraty istoty prawdziwego clubbingu.

Dress Code: Tutaj styl jest nieco bardziej zróżnicowany. Chociaż czerń nadal króluje, można tu zobaczyć bardziej wyrafinowane akcenty, designerskie stroje i mieszankę stylu chic i clubber.

Instagram


Astrid Arnaude Diaz
Astrid Arnaude Diaz
Astrid to pochodząca z Wenezueli autorka, artystka uliczna, performerka i wieloletnia członkini redakcji Underton. W swoich tekstach przybliża szczere, poruszające historie ludzi, którzy tworzą i kształtują undergroundową kulturę muzyczną. Dzięki głębokiej znajomości lokalnych środowisk artystycznych i południowoamerykańskiej sceny elektronicznej ukazuje jej autentyczny charakter, różnorodność i niezwykłą energię. Jej publikacje to nie tylko opowieści o muzyce, ale przede wszystkim o ludziach, społecznościach i kulturze, która powstaje poza głównym nurtem.

Popular this week

Leeo – Każdy musi znaleźć swoją drogę

Produkował numery m.in. dla Szpaka, Qrego, Margaret czy Inee, lecz jak sam przyznaje, większość...

Takaaki Itoh: Techno jest jednocześnie nowoczesne i prymitywne

Naprawdę trudno jest opisać Takaakiego Itoh wyłącznie za pomocą słów. Wydaje się, że żadne...

Bloody Mary – Mam nadzieję, że za 40 lat lub więcej ludzie nadal będą słuchać mojej muzyki i tańczyć do niej.

Bloody Mary to światowej sławy producentka, DJka, właścicielka wytwórni Dame-Music i rezydentka Tresor Berlin. Hej...

Kult remixów, czyli nowe brzmienie starych hitów

Ostatnie lata w muzyce to niekończący się trend na remiksowanie utworów sprzed kilku dekad....

Moby

Moby, a właściwie Richard Malville Hall to ceniony na całym świecie amerykański artysta. Jego...

Obsidian

Baths, czyli Will Wiesenfeld jest człowiekiem, który ma sporo dystansu do siebie. Wystarczy zajrzeć na...

TACET – elektroniczna rewolucja

Nowe projekty to zawsze nowe otwarcia. Nowe muzyczne projekty to zawsze okazja do przedstawienia...

10 zespołów, które zastąpią wam Black Sabbath

Żeby wszystko było jasne – Black Sabbath są nie do zastąpienia. Przede wszystkim jako...

dogheadsurigeri o projekcie Solar Flare

Solar Flare to nowy cykl wydarzeń, który wyrasta bezpośrednio z potrzeby budowania czegoś własnego...

Milena Głowacka – Myślę, że muzyka techno najlepsze czasy ma jeszcze przed sobą

Jak w obliczu nowoczesnych technologii miewa się kultura winyla? Okazuje się, że całkiem dobrze...

Ecdysis: 2033

12.12.2026, Warszawa

HALLOWEEN W PAŁACU 2026

30.10.2026, Warszawa

FLUXUS pres. Blazej Malinowski

23.05.2026, Kraków
Most popular of all time