Poznajcie tego wspaniałego artystę z Hamburga! Dziś rozmawiamy z baze.djunkiii o jego kolekcji winyli i niemieckiej scenie muzycznej!
Kim jest baze.djunkiii?
To interesujące pytanie na początek. Krótko powiem – urodzony w Hamburgu i mieszkający w Hamburgu DJ, producent, autor muzyki, działacz muzyki elektronicznej. Również szef i założyciel grupy wytwórni Intrauterin Recordings link:
https://intrauterinrecordings.bandcamp.com/
który na razie składa się ze statku-matki Intrauterin Recordings wraz ze spółkami zależnymi Intrauterin Tapes, El Caballo Semental, Freebreakz.FWD i The Absence Of Light – plus dodatkowa odnoga, która jest obecnie uśpiona.
Kiedy po raz pierwszy dowiedziałeś się o muzyce?
Myślę, że pierwszym punktem wyjścia była kaseta magnetofonowa podarowana mi przez starszego kuzyna około roku 1986/87, kiedy byłem jeszcze w szkole podstawowej. Ta taśma, która nie była mixtape’em, ale zawierała pełną wersję utworów, zawierała głównie wczesne kawałki AcidHouse, ChicagoHouse i NuBeat, prawdopodobnie także ItaloHouse, i wciągnęła mnie od pierwszego dnia.
Potem nagrałem sporo głównie elektronicznej muzyki z radia na taśmie, która, biorąc pod uwagę dzień i wiek oraz to, co było wtedy grane w niemieckim radiu dziennym, zawierała również SynthPop, trochę Eurodance x EuroTechno itp. W 1990 roku kupiłem dwie pierwsze płyty (Depeche Mode – Violator / Snap! – World Power) tego samego dnia i starałem się czytać i dowiedzieć się jak najwięcej o muzyce elektronicznej, zbierałem ulotki i darmowe czasopisma, których w tamtym czasie było mnóstwo.
Poszedłem na mój pierwszy rave w 1992 lub 1993 roku i od tego czasu śledziłem rozwój muzyki elektronicznej – najpierw jako raver, fan, a nieco później także aspirujący DJ sypialni. Ale to się zmieniło, gdy opuściłem szkołę w 1997 roku i cała ta sprawa muzyki x mediów x szaleństwa w wielu formach stała się dla mnie czymś w rodzaju pełnoetatowego zajęcia, a ja sam stałem się aktywną częścią całej sceny i przemysłu muzycznego.
Jakie są Twoje ulubione narzędzia do pracy?
Jako DJ – mnóstwo winylu, dwa gramofony Technics MKII i mikser Pioneer. Najlepiej taki, który ma jak najmniej cech technicznych. Wierzę w to, co często nazywam #originaldjculture i czuję, że absolutnie nie ma potrzeby stosowania mnóstwa przycisków FX, filtrów i innych rzeczy, aby wstrząsnąć domem.
I przepraszam Allen & Heath – wasze miksery mogą być doskonałymi narzędziami do cyfrowego DJ’owania, ale są absolutnie bezużyteczne dla mnie i mojego stylu grania płyt z technicznego punktu widzenia i tego, jak podchodzę do miksowania jako formy sztuki.
Jakiś gatunek muzyczny, który definiuje twoją istotę?
Tak. I nie. Nigdy nie skupiałem się wyłącznie na jednym gatunku, więc często używam terminu „jakość muzyki [elektronicznej]”, aby niejasno opisać to, co lubię. I celowo używam nawiasów, ponieważ mój gust muzyczny i wiedza wykraczają poza sferę muzyki elektronicznej i wciąż odkrywam coraz więcej rzeczy poza tą sferą, im jestem starszy.
Biorąc to pod uwagę, surowa euforia i energia AcidHouse, NuBeat, Agreppo i wczesnego do połowy lat 90-tych Techno x Rave x Trance x Breakbeat x Jungle zawsze będą miały specjalne miejsce w moim sercu, ponieważ były to moje lata formacyjne, ofc. Plus – jeśli ktoś zna się trochę na sztuce DJ’owania, może powiedzieć i zauważy, że grałem sporą część muzyki pochodnej Breakbeat w moim życiu z technicznego punktu widzenia, nawet jeśli mogę grać set DeepHouse lub Techno w tym konkretnym momencie.
Lubię też gatunki w powijakach, kiedy rzeczy są mniej schematyczne, nie ma prawdziwych zasad i jest jakiś rodzaj anarchii, wszystko dzieje się zanim wszyscy i ich matka zgadzają się, jak brzmi gatunek XYZ i jakie są jego konkretne elementy, podobno.
Jakie inne działania artystyczne wykonujesz poza byciem DJ-em?
DJ’ing był główną częścią mojej 25+ letniej podróży i zawsze będę to robił w jakiejś formie, czy to w kontekście na żywo, czy w audycjach radiowych, sesjach mixcastowych lub czymkolwiek innym. Jednak nie tylko wywołana pandemią, stała się dla mnie teraz trochę mniej ważna i nawet jeśli chciałbym grać więcej, czuję, że sposobem na postęp w tej konkretnej dziedzinie byłaby współpraca z agencją bookingową x zarządem, która w pełni rozumie i wspiera moją wizję artystyczną i stamtąd ją wykorzystać. Po prostu dlatego, że jestem zaangażowany w tak wiele innych rzeczy, że spieszenie się na koncerty i kontaktowanie się z klubami i promotorami jest rzeczą, której nie lubię zbytnio i nie mam czasu i energii, aby robić to samemu oprócz wszystkiego innego.
Twórczo podszedłem do produkcji muzycznej trochę poważniej i wydałem mój solowy album Dark Ambient x Death Ambient „In Macrospace” w 2k22, a także połączyłem siły z moim długoletnim przyjacielem i partnerem w kreatywnej zbrodni Saschą Müllerem, aby stworzyć projekt oparty na muzyce basowej Combat Dubs, a także – nadchodzące najświeższe wiadomości! – drugi projekt o nazwie Arbitrary Demons, który skupi się na Nu Beat / klimacie techno z początku lat 90.
Nadal piszę mnóstwo recenzji muzycznych na mojej stronie internetowej nitestylez.de linku:
od jakiegoś czasu prowadzą mały kanał Youtube związany z muzyką elektroniczną link:
https://m.youtube.com/c/bazedjunkiii_tv
Pobawić się trochę w sztukę glitcha na Tumblrze i prowadzić dwie strony internetowe poświęcone sztuce ulicznej, graffiti i kulturze naklejek, oprócz innych rzeczy.
Lubisz kolekcjonować płyty winylowe?
To właśnie robię, ponieważ winyle i okazjonalne dubplate’y są moim ulubionym medium. Moja kolekcja jest ogromna i głęboka i dosłownie zbliża się do dwóch ton wagi, ale wciąż jest kilka tysięcy rekordów na mojej liście życzeń. A im więcej dowiaduję się o muzyce, tym więcej nowych płyt odkrywam, o których nigdy wcześniej nie słyszałem. Na przykład na co dzień.
Jakie było najbardziej niesamowite doświadczenie, jakie przeżyłeś w swojej pracy artystycznej?
Niemożliwe jest wyodrębnienie jednego doświadczenia jako najbardziej niesamowitego – zwłaszcza po 25 + latach robienia tego profesjonalnie. Wciąż tu jestem, przetrwałem i pokonałem wszystkie przeszkody i przeciwności, które widziałem, wciąż będąc w stanie robić to, co robię i kocham, nawet jeśli skupienie i role mogły się zmienić na przestrzeni lat, jest dla mnie zdumiewającym faktem samym w sobie.
Z muzycznego punktu widzenia główną atrakcją było międzynarodowe przyjęcie i uznanie dla naszego winylowego singla COMBAT DUBS II, który niedawno wyparłem na 2k23, ponieważ wyprzedał się dość szybko po pierwszym wydaniu pod koniec 2k20. Plus – wydanie pełnego solowego albumu nigdy nie było na moim radarze, kiedy zaczynałem całą tę podróż.
Z perspektywy wytwórni powiedziałbym, że reedycja z okazji 40-lecia 7″ klasyka wszech czasów Goth / Wave / PostPunk „Suicide Commando” z 1981 roku w mojej wytwórni El Caballo Semental była duża, która została już dwukrotnie stłumiona. Również fakt, że amerykańska legenda producenta Freddy Fresh, który – wśród mnóstwa innych wyjątkowych utworów – wyprodukował „Badder Badder Schwing” z Fatboy Slim, wydał pierwszy 7-calowy singiel Modular Jungle x Modular Drum’n’Bass w swojej 30+ letniej karierze w mojej wytwórni Intrauterin Recordings, znaczy dla mnie całkiem sporo.
Z punktu widzenia artysty x performansu występ w MOCA – Museum Of Contemporary Arts w Atlancie, GA w ramach wciągającego projektu audiowizualnego Poemes Electroniques był dość wyjątkowym i wyjątkowym filmem doświadczalnym:
Zaproszenie Goethe Institut do wzięcia udziału w tygodniowym przystanku Wunderbar Together w Portland w stanie Oregon, otworzyło przede mną kilka nowych perspektyw. Muszę więc podziękować Miriam Bruns za wyciągnięcie do mnie ręki i wciągnięcie mnie na pokład.
Jakiś nadchodzący projekt, którym chciałbyś się z nami podzielić?
Zawsze jest coś warzącego i mnóstwo rzeczy, o których nie chcę jeszcze mówić.
Ale, i mam nadzieję, że nie rozlewam tu zbyt wiele herbaty, zrobiłem remiks DeathAmbient dla niemieckiego zespołu Industrial x HardTechno Xotox Link:
który podobno ma znaleźć się na jego następnym albumie CD długogrającym. Nie jestem zbyt pewny dokładnej daty premiery, ale późna wiosna / wczesne lato może być przybliżonym szacunkiem.
Również nasz projekt Arbitrary Demons doczeka się pierwszego winylowego wydania za pośrednictwem hamburskiej wytwórni Cheezy Crust Records:
https://cheezycrustrecords.bandcamp.com/
pod koniec 2k23, który za pośrednictwem swojego potomka Carsharing Tapes wydał również mój najnowszy „Diurnal Tides: First Wave” split DJ-mixtape wraz z undergroundowym fenomenem techno The D3VI7 w 2k22.
Plus – DJ-mądry Z niecierpliwością czekam na naszą kolejną imprezę BETA-ZERFALL, która odbędzie się w Hamburgu 31 marca, 2k23 link:
https://m.facebook.com/events/1249534502603993/
i, jako seria wydarzeń w ogóle, prezentuje spektrum dźwiękowe, w tym PostPunk, (No) Wave, ElectroPunk, Industrial, Indieelectro i nie tylko z podejściem bardziej podobnym do nocy klubów muzyki elektronicznej pod względem DJ’ingu i miksowania.
Bardzo dziękuję temu multiartyście za umożliwienie nam przeprowadzenia tego wywiadu dzisiaj, to dla nas przyjemność prowadzić te rozmowy ze wspaniałymi artystami o szacownej karierze. Zapraszam do śledzenia go w jego sieciach społecznościowych.
Instagram: @baze.djunkiii