Breitscheidstraße 12 – Stuttgart, Niemcy
Lehmann Club to jedna z kluczowych instytucji techno w południowych Niemczech. Klub mieści się pod kompleksem Bosch-Areal przy Breitscheidstraße 12 w centrum Stuttgartu i działa od 2009 roku, zachowując niezwykle spójną tożsamość: ciemna piwnica, potężne nagłośnienie, międzynarodowe bookingi techno oraz silna sieć rezydentów i lokalnych kolektywów.
Historia klubu zaczęła się jednak jeszcze przed powstaniem Lehmann. Klub wyrósł ze starszej sceny techno w Stuttgarcie, a zwłaszcza z Prag, legendarnego lokalu działającego od lat 90. Gdy Prag zamknął się w 2009 roku, część zespołu potrzebowała nowego miejsca. Znaleźli je w innej lokalizacji dobrze znanej kolejnym pokoleniom stuttgarckich raversów: w dawnym klubie M1 na terenie Bosch-Areal.
Od Prag i M1 do Lehmann
Prag zyskał reputację miejsca oferującego surową, undergroundową odmianę techno, podczas gdy M1 reprezentował nieco inne oblicze nocnego życia Stuttgartu. Występowali tam międzynarodowi DJ-e, między innymi Sven Väth i Marco Carola, a lokal miał bardziej wyrafinowany charakter.
Kiedy w 2009 roku zespół Lehmann przejął przestrzeń M1, celowo zrezygnował z prostego kontynuowania jego tożsamości. Rezydent i booker Raphael Dincsoy wspomina, że podczas przebudowy piwnicy usunięto około ośmiu ton gruzu. Celem było stworzenie czegoś ciemniejszego i bardziej surowego, bliższego duchowi Prag.
Początki nie były łatwe. Pierwsza sylwestrowa impreza Lehmann stała się w zespole niemal legendą, ponieważ przyszło tak niewiele osób, że klub zamknięto o północy. Pierwszy okres był trudny pod względem finansowym i zastanawiano się, czy kontynuowanie projektu w ogóle ma sens.
Impreza z okazji reaktywacji Prag pomogła zmienić ten bieg wydarzeń. Dawni bywalcy zaczęli odkrywać nowy lokal, a współprace i rezydencje połączyły Lehmann z ważnymi organizacjami ze świata techno, takimi jak CLR Chrisa Liebinga i Drumcode Adama Beyera. Stopniowo nowa nazwa zyskała własną tożsamość.
Dom techno
Hasło „There is a Home for Techno” stało się znakiem rozpoznawczym Lehmann. W przeciwieństwie do klubów, które stopniowo poszerzały program o różne formy nocnego życia, Lehmann pozostał wyjątkowo mocno skupiony na techno i pokrewnych odmianach muzyki elektronicznej.
Na przestrzeni lat za konsoletą występowali tu między innymi Chris Liebing, Adam Beyer, Carl Cox, Ben Klock, DJ Rush, Len Faki i Joseph Capriati, a lokalni rezydenci stali się równie ważni dla zachowania ciągłości między występami międzynarodowych artystów.
Wystrój wnętrza podkreśla tę koncentrację na muzyce. Lehmann to przede wszystkim ciemny klub w piwnicy, a nie architektoniczne widowisko. Stal, beton, przytłumione światło i zamknięty parkiet tworzą przestrzeń, którą sam zespół z czułością opisuje jako „surową dziurę w piwnicy”. Sala została zaprojektowana z myślą o mocnym brzmieniu i dźwięku, a nie wyszukanych dekoracjach.
Artyści wielokrotnie podkreślali jej akustykę. Joseph Capriati, po występie na imprezie Drumcode w Lehmann, szczególnie chwalił połączenie systemu nagłośnieniowego i kształtu sali, które zapewnia potężne, a zarazem ciepłe brzmienie. DJ Rush, który wcześniej występował w tej samej przestrzeni, gdy działał tam M1, opisał powrót do Lehmann jako powrót do znajomego miejsca, które zyskało zupełnie nowy wygląd i brzmienie.
Rezydenci i scena w Stuttgarcie
Jednym z najważniejszych wyróżników Lehmann jest ciągłość zespołu stojącego za klubem. Większość jego podstawowej ekipy pracuje razem od otwarcia, a rezydenci są traktowani jako nieodłączna część klubu, a nie jedynie support dla gwiazd z tras koncertowych.
Artyści tacy jak Raphael Dincsoy, Lukas Stern, Simo Lorenz i David Löhlein byli związani z różnymi okresami tej kultury rezydenckiej. Wokół nich rozwinęły się współprace ze stuttgarckimi kolektywami, takimi jak Vision Ekstase, NewKids, Wohnzimmer i Halbwelt.
Vision Ekstase nawiązało z lokalem szczególnie bliską więź. Löhlein opowiadał, że od 2019 roku ma studio w Lehmann, a otaczająca go społeczność tworzy sieć, w której artyści, promotorzy i przyjaciele współpracują ze sobą. W rezultacie budynek pełni dziś funkcje wykraczające poza organizację klubowych imprez w weekendy.
Ten szerszy ekosystem obejmuje dziś studia, studio tatuażu, działalność bookingową oraz Lehmann Musik, własną wytwórnię klubu założoną w 2018 roku. Wytwórnia dokumentuje muzykę rezydentów, stałych gości i artystów związanych z lokalem, rozszerzając tożsamość Lehmann poza Stuttgart.
Stuttgart
Długowieczność Lehmann jest szczególnie znacząca, ponieważ Stuttgart nigdy nie miał takiej międzynarodowej klubowej legendy jak Berlin. Mimo to w mieście rozwinęła się prężna scena muzyki elektronicznej, a miejsca takie jak Prag, M1, Zollamt, Toy i Romy S. tworzyły kolejne pokolenia lokalnej kultury klubowej.
Wiele z tych instytucji ostatecznie zniknęło.
Lehmann przetrwał, stopniowo stając się jednym z niewielu miejsc łączących współczesne techno ze Stuttgartu bezpośrednio z wcześniejszą sceną miasta. Fakt, że klub mieści się w dawnym M1, a stworzyli go ludzie związani z Prag, sprawia, że ta ciągłość jest wyjątkowo namacalna.
Klub nie dopuścił też do tego, by stać się całkowicie zależnym od coraz droższych gwiazdorskich DJ-ów. Jego zespół otwarcie mówił o zagrożeniu, jakie niesie ze sobą sytuacja, w której publiczność przychodzi do lokalu wyłącznie ze względu na poszczególnych zagranicznych artystów. Rezydenci, lokalni promotorzy i powracające społeczności są więc niezbędni, by klub zachował swoją tożsamość, gdy na plakacie nie widnieje żadne wielkie nazwisko.
Obecnie
Ponad piętnaście lat po otwarciu Lehmann wciąż mieści się pod tym samym adresem przy Bosch-Areal i działa głównie w piątkowe i sobotnie noce. Jego obecna struktura znacznie wykracza poza pierwotną piwnicę: klub, rezydenci, wytwórnia, studia, działalność agencji, lokalne kolektywy i inicjatywy na rzecz bezpieczeństwa tworzą dziś elementy tego samego ekosystemu.
Pod względem muzycznym główna idea zmieniła się jednak zaskakująco niewiele.
Lehmann wciąż jest mroczny, bezpośredni i mocno skoncentrowany na techno. Nie ma ani monumentalnej, industrialnej architektury Berghain, ani rozbudowanej infrastruktury kulturalnej otaczającej takie kluby jak Tresor. Jego znaczenie wynika natomiast z ciągłości.
Prag zniknął. M1 zniknął. Ludzie i kultura parkietu, które się wokół nich skupiały, pozostały.
W 2009 roku część tej historii przeniosła się do piwnicy pod Bosch-Areal, usunęła osiem ton gruzu i zaczęła od nowa pod nową nazwą. Ponad piętnaście lat później Lehmann nie jest już tylko następcą wcześniejszych klubów techno ze Stuttgartu. Stał się instytucją samą w sobie.
