Imagine un valle bañado en niebla, decorado con denso bosque al pie, con un arroyo rápido que fluye hacia abajo, y en el fondo que se extiende por los ásperos picos de las colinas cercanas. A su alrededor solo se puede escuchar el susurro de las hojas, el sonido del agua, los sonidos de la fauna escondida en la vegetación.
Olvídate de la cobertura de telefonía móvil, las palabras Internet y civilización. Siente la ráfaga fresca de aire puro, cierra los ojos y viaja en el tiempo a un período de misticismo pagano, simplicidad y libertad. Así es como juega Wardruna.
Cuando entré en contacto por primera vez con la música de Wardruna, inmediatamente supe que estaba tratando con algo que es difícil de describir con palabras. Escuchar su música es una experiencia en sí misma, que probablemente cada uno experimentará a su manera. El hecho es, sin embargo, que su música me atrapó de inmediato.
Wardruna es una banda noruega de folk que toca música ambiental. La banda fue fundada por Einar Selvik, más conocido como Kvitrafn, quien estaba activo en la banda de black metal Gorgoroth como baterista (la banda también incluye al ex vocalista de Gorgoroth Gaahl). Fue impulsado a crear tal proyecto por una profunda pasión por el chamanismo nórdico y las runas. Los álbumes de Wardruna son arreglos reflexivos, organizados sobre la base de 24 caracteres del alfabeto rúnico, conocido como el futhark más antiguo. Para crear dicha música, Kvitrafn utilizó no solo su amplio conocimiento de la escritura rúnica y las leyendas populares, sino también su capacidad para tocar instrumentos tradicionales y antiguos como cuernos de cabra y vaca, tambores rituales, violines, arpas, liras y flautas de hueso. Muchas partes fueron registradas al aire libre, lejos de la civilización, de acuerdo con el significado de las runas individuales.
Desde el principio, la suposición del proyecto fue lanzar tres álbumes conceptuales, el primero de ellos, lanzado en 2009 “Gap Var Ginnunga”, es una introducción perfecta a los climas de Wardruna: folk minimalista, pacientemente y sin prisa envolviendo al oyente con su magia. El segundo álbum, “Yggdrasil” (2013), es una continuación ambiciosa y un poco más experimental del viaje. Para la culminación del trabajo tendremos que esperar hasta el lanzamiento del tercer álbum, “Ragnarok”.
La música de Wardruna, que se puede escuchar especialmente en el primer álbum, se caracteriza por elementos típicos del ambiente. Está cautivado por el arreglo minimalista de las canciones, en el que el ritmo lento de los tambores retumbantes se une lentamente por instrumentos y melodías adicionales. Del mismo modo, duran minutos, después de lo cual escuchamos algunos susurros, algunos coros, y a través del ambiente comienza a resonar el aura mística y las atmósferas antiguas. A veces se puede sentir contacto con la naturaleza, tal vez con nuestros antepasados, con tiempos en que la naturaleza humana aún no estaba limitada por las convenciones modernas. Es por eso que el sonido de Wardruna parece ser tan promiscuo, despiadado y auténtico.
El segundo álbum tiene una fuerza distintiva, principalmente debido al mayor énfasis puesto en el coro extremadamente fuerte. Esto estaría en línea con el concepto de este álbum: según los miembros de la banda, el primer álbum representa el acto de sembrar una nueva semilla, mientras que el segundo está fortaleciendo su rendimiento, ganando fuerza.
Sin embargo, sea cual sea el concepto de los artistas, Wardruna es simplemente un sonido que recomiendo a cualquiera que trate la música como un trampolín de nuestra realidad y una fuente de experiencias inolvidables. Wardruna te permite romper con la prisa diaria, enfocarte, meditar, hacer contacto con esta parte olvidada de nuestra conciencia, en la que somos realmente libres.