Honta es una artista, bailarina, fotógrafa, collagista Venezolana y activista social. Identidad afro-indígena de nuestra américa que sintetiza en una propuesta textil.
Mi historia me formó como un ser sensible, fuerte y radicalmente humana, Guarieña pero desde mis 11 años vivo en Caracas. Ciudad inquieta, violenta y luchadora, resultado de rupturas y continuidades de momentos históricos. En sus barrios viví diversos modelos de creencias, formas de organizarse para el trabajo y la vida comunitaria, las luchas reivindicativas y el arte. A veces pienso que ha sido la vida misma la que me ha impulsado a ser artista y que esa es mi herramienta para cumplir mi misión, que no es más que, transformar el mundo que nos tocó vivir.
La identidad es un concepto el cual se va construyendo por medio de nuestro propio hacer cultural y que en gran medida hemos heredado, mucho de mi trabajo versa sobre la construcción de mi identidad como mujer afrocaribeña. Uno de mis objetivos creativos es reflejar la importancia de nosotras, mujeres, para poder identificarnos como madres, compañeras, trabajadoras, guerreras y nunca más como víctimas.
Desde 2016 he apoyado comunicacionalmente la causa indígena, especialmente con la lucha de la etnia Yukpa para recuperar sus tierras y su cultura. Mi trabajo como fotógrafa en cualquier comunidad siempre está atravesada por la noción de intercambio, mi trabajo no sólo es la fotografía sino la organización social y formación para generar salidas económicas que se puedan crear en conjunto.
Si algo me ha marcado y me ha llevado a ser artista, ha sido la búsqueda de mi propia identidad; antes era mi identidad como hija y ahora ha sido mi identidad como ser humano y como mujer afro caribeña, con hermanas y compañeras asesinadas, maltratadas, presas y desalojadas de sus tierras, hermanas y hermanos trabajadores e indígenas que también buscan entender y hacer escuchar sus propias historias.
Mi trabajo artístico busca explorar y aflorar mis raíces afro-indígena tanto mediante el registro y creación de imágenes, como en el movimiento del cuerpo.
Estas reflexiones nos invitan a pensar una psicología comunitaria abierta al reconocimiento de diferentes prácticas, experiencias y saberes en los territorios.
Construir identidad a través de la imagen
Encuentro a la imagen como uno de los medios fundamentales de construcción de las realidades e identidades en la sociedad. Hoy en día, la veo como una re-presentación de la realidad que se vale de momentos, símbolos y signos que son generados culturalmente y cómo tal son herramientas poderosas de transformación social.
La Honta que baila y danza
Tenía 11 años cuando mi tía creo un grupo de danza en La Guiara, Las Tunitas llamada “Unicornio” con tan sólo 8 niñas y todas éramos prima, mi tía era una mujer aficionada a la danza que sin profesionalizarse ella sentía la danza por sus venas y la necesidad de crear algo diferente en nuestra comunidad, fue así donde empecé a danzar música como Joropo, tambores, la danza tradicional que después de nuestra primera presentación pasamos a ser 30 niñas la cual nos tocó a nosotras lo poco que sabíamos comunicárselo a quienes estaban empezando, fue allí cuando mi carrera como bailarina empezó.
Video: @osardurancaracasphotographer
Estilismo @negraugueto_trenzas
Vestuario @afrikacaribevzla
Bailarina: @cacicahonta
Con el apoyo de @100porcientosanagustin
El inicio de Honta en la fotografía
Venía de la militancia y el activismo en las comunidades de Caracas, haciendo actividades culturales donde había una necesidad de reflejar lo que estábamos haciendo, su gente, sus colores, sus esquinas y callejones, es allí cuando empiezo hacer fotografía que me enseñó esa otra mirada de ver el mundo.
Objetivo artístico de Honta
Practico la danza, el teatro, el diseño, el collage y la fotografía para tener una vista amplia de las nuevas formas de crear. El arte es un bien social y debe de ser común. Es una excusa en mi vida para visibilizar a los invisibilizados. Cada una de las expresiones que practico son herramientas de lucha en temas de la defensa de los Derechos Humanos, de la defensa por el territorio de campesinos e indígenas y por la lucha de las mujeres, por la dignidad en América Latina y el Caribe.
Quiero por medio de estos espacios tener encuentros de desarrollo de mi carrera poder trabajar en proyectos donde profundice nuestra historia y poder dejar semillas a las nuevas generaciones, como madre y activista que soy. Seguir apostando a residencias, becas, concursos y exposiciones internacionales que me permitirían explotar mi potencial creativo y económico como artista. Por lo que recibir este premio me ayudó a tener el tiempo que me hace falta invertir en mi propia carrera en lugar de mi supervivencia y la de mi familia.
Impacto social
Busco consolidar formas de organización comunitaria que puedan ser sostenibles en el tiempo, con el objetivo de transformar la realidad de nuestras comunidades. Hablo de autonomía, tanto del pensamiento como de la acción, como una condición fundamental para la creación, la lucha y el trabajo social comunitario
Premio Prince Claus Seed Awards 2022 para Honta
El premio Prince Claus Seed Awards 2022, que inspiran a nuevos artistas y profesionales de la cultura cuyo trabajo aborda problemas apremiantes en sus comunidades locales.
Los ganadores de los Prince Claus Seed Awards fueron seleccionados entre más de 1500 solicitantes. Los ganadores de este año provienen de más de 70 países, desde América Latina y el Caribe hasta África, Asia y Europa del Este. Su trabajo cubre una amplia gama de disciplinas y aborda una diversidad de preocupaciones sociales, desde la igualdad de género, la justicia racial y los derechos indígenas hasta la libertad de expresión y los impactos del cambio climático.
Los Premios Prince Claus Seed fueron parcialmente posibles gracias al British Council y al Ing Yoe Tan Fund.
Fondo Príncipe Claus para la Cultura y el Desarrollo, hizo llegar desde Holanda este paquete como parte de los(as) galardonados(as) con el Premio Semilla 2022.
El premio (paquete) venía con un folleto de los participantes junto con una bolsa de regalo producida en Colombia y diseñada por la galardonada con el Premio Príncipe Claus 2020, Diamantina Arcoíris @diamantina_arcoiris y los colegas de la Fundación Amor Real @amor_real_love que hacen arte para la transformación individual y colectiva dónde todos los integrantes y participantes del proyecto están en proceso de rehabilitación permanente, tienen una casa refugio que también es su taller creativo en el barrio Santa Fe, y su principal herramienta es la VOLUNTAD, que transciende y lo reflejan en una marca de moda consciente que produce prendas artesanales únicas.
También la entrega de un Premio Semilla físico, que representa el reconocimiento y confianza en nuestra práctica. Este premio ha sido diseñado por Irma Boom @irma_boom_amsterdam diseñadora gráfica.
El premio me ha brindado oportunidades de desarrollo económico, social y artístico, una oportunidad para impulsar mis proyectos para la juventud en riesgo de exclusión social, una puerta que me abrirá muchas puertas más. Poder profundizar más en mi búsqueda de conocer y visibilizar nuestra identidad y cultura a través de lo que hago.
¿Qué proyectos nos adelanta Honta para el futuro?
Poder viajar y retroalimentarme de otras(os) compañeras(os) que en cada rincón están haciendo historia, poder compartir la mía desde mi experiencia como mujer madre para conocer y divulgar ese mundo, cada expresión de lo que hago, la reivindico y a la vez busco el origen de quienes lucharon por ello, nuestros indígenas y africanos y su cultura. Si algo me motiva es tomarle el pulso cultural con perspectiva afro-indígena e intención transformadora.
Cacri Photos. Fotográfia callejera criolla
Desde el 2014 empecé a formarme de manera autodidacta como fotógrafa y videógrafa, entendiendo estos oficios como herramientas al servicio de los derechos humanos y procesos sociales.
En el 2019 @cacriphotos me hizo el llamado de pertenecer al colectivo, no fue desde ese momento cuando empecé a creerme que era fotógrafa, y a verla desde otra mirada, más investigativa y profesional.
Desde nuestros inicios hemos registrado, desde una perspectiva diversa, documental y artística, la dinámica de la ciudad y de su gente. Su trabajo es un enunciado visual sentido y pensado desde el oeste, en el que la cotidianidad construye un sentido profundo sobre quiénes somos y cómo hemos vivido y reinventado nuestras vidas en la densidad de los años más recientes. En las fotografías de Cacri, así como ocurre en Caracas, confluyen en el mismo espacio la tradición y la novedad, lo sagrado y lo profano, el arraigo y la movilidad, lo que somos y lo que aspiramos a ser, las fracturas profundas junto a la armonía improbable de nuestra diversidad cultural como ciudad.
¿Quiénes o que influencian a Honta?
Las necesidades de contar mi historia y de quienes me rodean, amigues, vecinas, la familia que la vida me dio, nuestra historia como venezolanos y venezolanas son quienes me han impulsado a expresarme por medio de estas herramientas que hoy en día sigo conociéndolas y comunicando.
Mujeres, Cuerpos y Territorios, Las Comadres Purpuras, Ksa La Tribu, Manzanoarte, son muchas las plataformas que vincula lo formativo y lo comunicacional, buscando el fortalecimiento de liderazgos no convencionales y contra hegemónicos, de organizaciones de mujeres, hombres, niños y niñas campesinas, indígenas y de sectores populares y rurales desde una perspectiva eco feminista y de derechos humanos, promover la difusión y promoción de las artes escénicas como herramienta de transformación social, desde los ámbitos de la recreación, la formación, el intercambio de saberes, el desarrollo cultural comunitario para les niños y niñas en Venezuela con el apoyo autónomo de quienes se identifican y creen en los proyectos en las que pertenezco y que las une es las ganas de cambar nuestro espacio con amor y justicia.
Vestimos caribeño y con identidad, Afrika Caribe
En Afrika Caribe nace en el 2014 por necesidad de contar historias por medio de lo que vestimos, más que diseñar prendas de vestir, tratamos de darle vida y voz propia a cada pieza y conseguir que sea capaz de contar la historia de su dueño en cualquier parte del mundo. Sentimos que pensar diferente requiere de un lenguaje y una imagen diferente.
Hay que ofrecer una alternativa moderna, rebelde y cosmopolita, pero enraizada en las mejores tradiciones de las que estamos orgullosos como venezolanos, en la diversidad de nuestra gente, en los hermosos paisajes de nuestro país y en nuestras curiosas costumbres.
Afrika Caribe cuenta con diseños únicos y originales realizados por manos de artistas venezolanos.
“Contra la pared”
“Contra la pared” es una exhibición pública de nuestras fotografías de corte documental y de fotografía de calle que hemos ido realizando desde nuestro colectivo. El proceso consiste en imprimir las imágenes seleccionadas de nuestro portafolio y colocarlas en paredes estratégicas de la vía pública, principalmente en las zonas donde fueron realizadas esas fotografías. El objetivo de esta intervención es lograr una galería callejera para devolver a la ciudad un poco de lo que ella nos brinda diariamente a través de sus infinitos escenarios cotidianos. Desde el 2020 hemos venido trabajando con esto de manera autogestionada. Sin embargo, gracias al apoyo de la Alianza Francesa podemos llevar este proyecto a un formato de mayor escala. Llevamos dos y se vienen tres más.
Honta sin duda alguna tiene bien claro cual es la proyección de su maravillosa labor artística, te invito a seguir su trabajo en redes sociales:
Instagram:
@cacicahonta
@afrikacaribevzla
@cacicahontaphotos
@cacriphotos