Joachim Spieth, productor alemán conocido por sus contribuciones al ambient, el dub techno y la música experimental, nos habla sobre las transformaciones que se están produciendo en la escena musical y sus pensamientos sobre el futuro.
Joahim Spieth ha estado activo en la escena de la música electrónica durante muchos años y ha ganado reconocimiento por su sonido y enfoque artístico únicos. Tuvimos la oportunidad de hablar con Joahim durante el increíble Up To Date Festival 2023 en Białystok, Polonia.
Dominic: ¿Has tocado antes en un festival o en un club en Polonia?
Joachim: Sí, estuve varias veces en Polonia, pero hace algunos años. He tocado en la ciudad llamada Breslau en alemán, no estoy seguro de su nombre polaco.
Dominic: Es Wrocław.
Joachim: Breslavia, por supuesto. Eso fue hace mucho tiempo. Creo que ese lugar ya no existe. También estuve en Varsovia, pero no recuerdo el lugar, fue en 2015. Fue un evento con Matthias Friedell. Y después de eso también estuve en Poznań, antes de COVID, creo que fue en 2018/19 en el búnker de la Segunda Guerra Mundial llamado Schron. Lo pronuncio un poco diferente. Era una ciudad alemana antes de la guerra, exactamente como Wrocław. ¿Está bien?
Nadie rico va a la guerra. ¿Ruso rico? No. ¿Ucraniano rico? No. Y luego le dices a la gente: está bien, este es el enemigo. Mientras que al final las personas son personas.
Dominic: Sí, exactamente. Era territorio alemán como hace 80 años. Es interesante que a veces la forma Breslau sigue siendo una referencia al nombre original. Por ejemplo, mañana hay un evento en Wrocław que se llama Breslau Techno y solo hacen referencia a ese origen de la ciudad.
Joachim: Para mí es más fácil decir el nombre. Además, supongo que el territorio de Białystok donde estamos ahora era ucraniano o bielorruso.
Dominic: Originalmente era la ciudad polaca pero el control sobre ella fue cambiando con el tiempo. En general, Polonia se desplazó más hacia el oeste. Es interesante cómo están cambiando las fronteras. Es sólo una división arbitraria, pero las personas siguen siendo personas. Sigo lo que está pasando ahora en Ucrania. Esta es también una historia que nuestros hijos aprenderán dentro de 50 años.
Joachim: Se trata de política, de influencia, de gobierno y manipulación, de lucha entre los sistemas, del Este y del Oeste. Todo esto está jodido porque el nivel político es algo totalmente diferente y está desvinculado de lo que realmente quiere la gente.
Dominic: Estar en el festival de música es totalmente opuesto a la escala.
Joachim: eso creo. Es una manipulación mayoritariamente o siempre. Las guerras son para los ricos y tienen políticos que le dicen a la gente qué es malo y qué es bueno. El problema es que cuanto más tiempo mantienen esta narrativa, la gente empieza a creerla. Y ahora estas situaciones están surgiendo. Lo que surgió ahora es muy simple ahora. No es exactamente como se veían los últimos años, pero el principio es prácticamente el mismo. Gana dinero la gente que produce armas y otros los pobres matando a otros pobres. Porque nadie rico va a la guerra. ¿Rico rico? No. ¿Ucraniano rico? No. Y luego le dices a la gente: está bien, este es el enemigo. Mientras que al final las personas son personas.
Dominic: Este es un punto de vista interesante.
Joachim: Sí, eso es lo que pienso desde hace un tiempo. Por eso estoy en contra de la guerra. Pero es una situación muy difícil. Creo que tenemos que volver a hablar. Incluso si les dices ahora: Oye, tienes que hablar, ellos no quieren. Pero al final, si son dos años más, todo el país estará totalmente plano. Y luego hablarán. No importa quién gane o quién pierda, al final estarán hablando. Entonces sería mejor ir más rápido, por supuesto, eso es importante.
Dominic: En el ámbito de actividades como la producción musical o la realización de festivales, ¿hay alguna manera de decirle a la gente qué es bueno y a qué deberían ir? ¿Utilizas tu influencia como artista para decirle algo a la gente?
Joaquín: Eso estaría bien. Ojalá hubiera gente de la vida nocturna de Moscú que fuera a Kiev y hiciera una fiesta juntos. Lo que ahora parece no ser posible pero todo tiene su momento. Estamos sentados aquí ahora y si estuviéramos vivos hace 80 años, probablemente lucharíamos entre nosotros por Poznań, Wrocław o quién sabe, lo que sea. Pero 80 años después no puedo ver el problema.
Dominic: Sí, exactamente. Pero los políticos no son personas que van a festivales de música y tienen puntos de vista totalmente diferentes al respecto.
Joachim: Y ellos tampoco van a ir a la guerra. Simplemente envían a otros. De todos modos, veamos.
Dominic: ¿Cómo crees que será la escena musical dentro de 20, 30, 50 años?
Joachim: Pregunta muy difícil porque, por supuesto, la música ya está hecha por robots, etc. Cada año llega más y más. Creo que esto reemplazará a muchas personas que ahora ganan dinero con las composiciones. Para la persona promedio en la pista de baile, no importa si yo hago la música o tú, o si es un software el que lo hace. Sí, lo peor podría ser que todo sea automático. No estoy en contra del desarrollo técnico, pero si ya no se necesita ningún ser humano, eso sería una mierda.
Dominic: Sí, efectivamente. Lo que la IA está haciendo ahora con la música, las imágenes, el procesamiento de texto y el lenguaje es asombroso. Y sin duda tendrá influencia también en la producción musical. ¿Crees que aumentará el nivel de entrada en la producción musical relacionada con el ser humano porque requerirá tener mayores habilidades para hacer algo sobresaliente? Porque, en un nivel básico, una máquina podría hacer eso por usted. Como ahora con la reproducción en reproductores de CD… es fácil sincronizar las pistas automáticamente y reproducir con vinilos, tocar de oído es más difícil. Y lo mismo con la producción musical. Si la IA pudiera hacer una pista por ti, sería más difícil hacer algo realmente único. ¿Crees que cambiará de esa manera?
Joachim: Creo que desde hace unos años ya hay mucha gente haciendo música. Hay muchísima gente haciendo música con software y es muy fácil terminar una pista sin importar si cuenta una historia o no. Y el problema hoy en día es lograr llegar, ser visto o reconocido.
Dominic: sí. Creo que cambió gracias a los servicios de streaming. Antes de comprar un vinilo o incluso un CD, la música tenía una calificación más alta. Necesitabas gastar dinero. Tenías que ser realmente un fan de este artista. Ahora todo está bajo tu dedo.
Joachim: Las tiendas de discos tenían que calcular un presupuesto para la cantidad de discos que encargarían. Luego dicen: vale, tengo 20.000€ este mes para gastar en discos y por eso hago una selección de lo que creo que puedo vender y luego hago nichos para la gente. Entonces sé que si compro en HardWax, tendré este tipo de música. Si compro en otro sitio, tengo algo diferente. Si voy a una tienda de discos ambient, no conseguiré techno. El problema es que ahora una tienda no puede encargar todos los discos. El año pasado saqué algunos discos y luego vi la tendencia de que algunas tiendas hacen pedidos anticipados de discos y finalmente no los piden. Entonces, si un cliente quiere un disco, la tienda tiene que pedirlo a la distribución y eso lleva tal vez una semana. Entonces, ¿quién quiere esperar una semana para el lanzamiento? No mucha gente esperará tanto. Y eso hace que sea difícil venderlo.
Dominic: Sí, y esto también se ve en otros campos, como por ejemplo la fotografía digital cambió el enfoque a la hora de hacer fotografías. Antes necesitabas pensar qué estás disparando. Una película era cara, por ejemplo sólo se podían tomar 36 fotografías en una película. Necesitabas cambiarlo más tarde, luego poner la película en el estuche especial y obtener las fotos físicas, pagar por estas fotos. Ahora sólo se trata de cambiar una batería y te permite hacer miles de fotografías por lo que esto se está volviendo ilimitado. Lo mismo ocurre con la música digital.
Joachim: Ahora hacer fotos con un smartphone es normal. Vale, no es lo mejor, pero puedo hacerme un selfie y eso es una foto de prensa, mientras que en el pasado le pedías a alguien buenas fotos por 500 € y así sucesivamente. Tengo fotografías de prensa antiguas de mi amigo fotógrafo de Suiza. El resultado fue bueno y usé estas fotos durante años. Pero sí, hoy en día estamos un poco en una esclavitud digital donde todo está disponible pero la calidad promedio está bajando. Pero a nadie le importa porque simplemente navegas por Instagram. Bien, aquí hay un nuevo álbum. Lindo. El próximo… Así que el objetivo es reducir la velocidad y ser más selectivo.
Dominic: La pregunta es si podemos, porque ahora todo va más rápido y dedicamos menos tiempo a recoger las cosas correctas debido a la velocidad de la vida. Y la pregunta es si podemos hacerlo. A veces pienso que sólo una catástrofe podría hacernos retroceder. Como un accidente con un meteorito o algo así, una guerra o un calentamiento global. ¿Algo que destruiría una Internet global o cualquier otro evento que haga que la gente piense “¿qué estamos haciendo”? ¿Por qué hacemos esto de esa manera? No estoy seguro de si es posible.
Joaquín: Buena pregunta…
Mucha gente me dijo: tus piezas ambientales son música de cine, deberías licenciarlas en alguna parte. Pero realmente no puedes controlar esto. Así que veamos, tal vez surja una opción para una banda sonora…
Dominic: Pero cuando creces, te haces mayor, tu audiencia crece contigo porque te escuchaban hace 20 años y te escuchan ahora. Deben ser muy leales porque te recuerdan y quieren seguir este estilo específico, especialmente si mantienes este estilo. Recuerdo tu EP llamado “Ich” que lanzaste en 2003. Lo compré entonces y todavía lo tengo en vinilo.
Joachim: Pero yo también cambié con los años. Hoy hago ambient (también lo hice en mis primeros EP con Kompakt en aquel entonces). Entonces para mí no es que hoy haga esto y mañana haga algo completamente diferente. En los últimos años he producido menos techno porque tenía la sensación de que había trabajado mucho tiempo en una idea de sonido, y luego también es genial centrarse en algo diferente, crecer y no quedarnos estancados. También quería tocar mi música ambiental en vivo. Entonces quise empezar a trabajar con algunas pistas que tenía. Así que hice algunas canciones más durante un tiempo y luego tuve Tides como álbum…
Dominic: ¿Cuál es entonces tu camino para el futuro?
Joachim: Siento techno, solo que no produje ni lancé mucho techno en los últimos años. Pero sí, creo que es posible hacer diferentes proyectos con diferentes objetivos musicales y la gente lo entiende. Hago lo que siento y luego, si tengo suerte, a la gente le gusta, y no…
Dominic: Creo que este es el mejor enfoque porque es lo único que te permite hacerlo con el corazón.
Joachim: Claro. También pienso un poco en ¿qué podría ser interesante? Pero sobre todo trato de hacerlo como me siento y luego observo un poco lo que está pasando, pero no estoy produciendo música que sea una tendencia solo porque espero poder hacerlo.
sacar algo de ello.
Dominic: ¿Tienes algún proyecto interesante además de tocar en eventos en los que te gustaría participar? ¿Te gusta hacer música para películas, juegos u otras áreas específicas?
Joachim: Mucha gente me dijo: tus piezas ambientales son música de cine, deberías licenciarlas en alguna parte. Pero realmente no puedes controlar esto. Así que veamos, tal vez surja una opción para una banda sonora…
Dominic: Entonces te deseo mucha creatividad y nuevos capítulos en tu carrera musical.
¡Gracias!
Joachim Spieth es el fundador del sello Affin, que fundó en 2007. Affin es conocido por lanzar música techno y ambiental, centrándose en la calidad y la creatividad. El sello ha presentado obras de artistas consagrados y emergentes de la comunidad de la música electrónica.
Official page: https://joachimspieth.de
Instagram: @joachimspieth
SoundCloud: joachim-spieth